"La técnica del Stop Motion: Una manera de movilizar, expresar y

E.N.S.M.B
Simoca
Tucumán
"La técnica del Stop Motion:
Una manera de movilizar,
expresar y comunicar con
arte"
Seminario II: Especialización en Educación y Tic.
Ministerio de Educación de la Nación.
Tutor: Palermo Ana.
El Arte es una actividad en la que el hombre recrea,
con una finalidad estética, un aspecto de la realidad
o un sentimiento en formas bellas valiéndose de la
materia, la imagen o el sonido.
Alumno: Arroyo Centeno Susana Rita
26/06/2014
Índice
Introducción:
1. Contenido de este material
Fundamentación
2. Propósitos generales
3. Objetivos
4. Contenidos generales.
5. Saberes previos necesarios
6. Actividades: Secuencias didácticas
Introducción:
"La técnica del Stop Motion: Una manera de movilizar, expresar y comunicar con arte"
El presente material tiene como objetivo mostrar que las artes visuales, también se lo
puedo llevar a cabo a través de la utilización de contenidos digitales, los cuales
enriquecen el aprendizaje y puede, a través de simulaciones y animaciones, ilustrar
conceptos y principios que de otro modo serían muy difíciles de comprender para los
estudiantes.
Esta propuesta nace de una charla de la diversidad de las artes plásticas donde se
planteaba que el arte no es solo pintura- no es solo la escultura- el arte también se
mueve, y en sus movimientos comunican cosas, la idea interesante era de incluir la
tecnologías; el construir imágenes y permitir que ellas se muevan. La integración de las
imágenes en movimiento son las puertas para narrar nuevas historias, contar algo que no
se ha contado aún, o que no se puede contar de otra manera, vincularse con el relato
desde las emociones que provoca y permitir la expresión de la imaginación en la
construcción de versiones de mundo capaces de transformar nuestro entorno. La
integración de las Tics en la educación trae consigo ventajas adicionales, por ejemplo: el
fortalecimiento del trabajo en equipo, la participación activa etc.
Esta propuesta permitirá aportar la construcción del conocimientos de los estudiantes,
facilitara el trabajo colaborativo, el uso de materiales multimedia(audio e imágenes), la
interacción entre los alumnos y con sus pares, la producción de materiales por parte de
los mismos en los diferentes formatos comunicativos .
En este trabajo se abordara como contenido principal El espacio plástico tridimensionalImagen secuenciada y la representación de la acción y el movimiento. Para los mismos
emplearemos En relación a la disciplina: la imagen tridimensional: Concepto y
características (posibilidades expresivas), y En relación de las Tic: Uso de herramientas
básicas de edición de imágenes y movie maker. Los estudiantes elaboraran un guion de
un cuento, pensando en sus personajes de acuerdo al tema que elegirán.
Podrán contar historia fantástica, de la realidad o no, luego abocetaran sus historias. Las
podrán realizar con plastilina, imágenes cortadas.
En dicho trabajo se evaluara Se evaluará: el proceso, la producción, los valores y
actitudes (solidaridad, tolerancia, colaboración, respeto, hacia sus pares) tanto en lo
individual y grupal .Capacidad del trabajo colaborativo. Cumplimiento de tareas.
Imagen secuenciada. Representación de la acción y del movimiento.
-Animación: técnicas de animación recortables y muñecos modelados.
-Guión, estructura, producción y edición del producto audiovisual.
-Materiales, herramientas y soportes audiovisuales. -Utilización del movie maker
Propósitos Generales:
* Promover la producción de imágenes tridimensionales
* Utilizar las TIC como medio de elaboración de producciones creativas
* Fomentar el trabajo en grupo como espacio de reflexión y trabajo colectivo y
colaborativo
Este trabajo tiene como propósito general poder ver como a través de las imágenes
creadas y recreadas por los alumnos pueden dar una idea muy interesante , pueden
llegar a concebir la integración de las imágenes tridimensionales como puertas para
narrar nuevas historias, contar algo que no se ha contado aún, o que no se puede contar
de otra manera, vincularse con el relato desde las emociones que provoca y permitir la
expresión de la imaginación en la construcción de versiones de mundo capaces de
transformar nuestro entorno.
Para ello, los alumnos deben:
-Organizar secuencias de cuadros de sus producciones
-Observar cortometrajes de artistas que trabajan técnicas de animación que puedan
adaptarse al espacio áulico.
-Ver y analizar desde la composición, la tridimensión y el plano, el encuadre, la
iluminación, la posición y el movimiento de la cámara.
-Manejo de las Tics para la elaboración de la animación.
-Capturar las imágenes más significativas para representar la idea que se pretende
transmitir.
Objetivos:
Que los alumnos:
* Exploren la característica de los distintos materiales para una producción plástico visual
*Utilicen los recursos y herramientas de las tics para la producción de su trabajo stop
motion.
*Construyan criterios que les permitan seleccionar y utilizar elementos de trabajo de
acuerdo con sus propios proyectos e ideas; en los que expresen sus ideas, sentimientos
y emociones, respetando la opinión del otro; mediante el lenguaje visual.
Los objetivos como los propósitos son pensados como disparadores del trabajo
colaborativo donde no solo intervenga las artes plásticas sino también la narración desde
la lengua, el trabajo de valores de la vida cotidiana- trabajados en las clases de tutoría de
eje 1 , con la intención de establecer un posible criterio y un posible abordaje a sus
problemáticas, las mismas están pensadas en función al desarrollo de las competencias
cognitivas que permitan fomentar el pensamiento crítico y reflexivo.
Contenidos generales
*El espacio plástico tridimensional
* Imagen secuenciada.
*Representación de la acción y del movimiento
* Utilización del movie Maker
Saberes Previos
En relación a la disciplina: la imagen tridimensional: Concepto y características
(posibilidades expresivas)
En relación de las Tic: Uso de herramientas básicas de edición de imágenes y movie
maker.
Actividades
1ra etapa:
* Preproducción: pensar una historia corta con los elementos- describir unas storyline los
hechos más importantes de una historia- preparar la escenografía, los personajes y todos
los elementos necesarios para la animación Temática: pueden ser muchas: una sorpresa,
un evento mágico, una discusión, una reacción inesperada, un personaje singular, una
confesión, algo del mundo real o de lo fantástico, los valores en la escuela o en la vida
cotidiana- algo que valdría la pena mostrar en movimiento
2da etapa

Producción: conseguir los elementos necesarios cámara, objeto para la
animación, reales o construidos) escenario.
Revisar el desarrollo de la animación (storyline) y adaptarlos a los elementos creados.
Tomar las fotos consecutivamente (mínimo de 12 a 24 tomas por cuadro)
3ra etapa:
Presentación de producción final. (En la que se evaluará lo siguiente)
Evaluación: el proceso, la producción, los valores y actitudes (solidaridad, tolerancia,
colaboración, respeto, hacia sus pares) tanto en lo individual y grupal .Capacidad del
trabajo colaborativo. Cumplimiento de tareas.