II FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DE OTOÑO 30 de octubre / 6,13, 20 y 27 de noviembre / 4 de diciembre museosdemur ci a . co m Lugar: Museo Arqueológico de Murcia Horario: 20.00h Entrada libre hasta completar aforo II FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DE OTOÑO 30 de octubre 6 de noviembre 13 de noviembre GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE GAUDEAMUS ENSEMBLE 20 de noviembre 27 de noviembre 4 de diciembre CLAUDI ARIMANY & “GOLDBERG STRING TRIO” COLLEGIUM PRO MUSICA ORQUESTA DE CÁMARA DE ENGELBERG DÚO DONKOVA - GRECO 30 de octubre de 2008 DÚO DONKOVA - GRECO p r o g r a m a (VIOLÍN-PIANO) I PARTE CORRADO GRECO- PIANO A los 19 años se diploma con las máximas calificaciones en el Istituto “V. Bellini” de Catania bajo la tutela de Maria Anna Trigila, perfeccionandose posteriormente conseguirá los primeros premios en los concursos internacionales “Kotzian Violin Competition“ (1990) de Prague y Estoril Violin Competition de Portugal (1996). el cuál imparte clases en la actualidad; además, está en posesión del título Superior de Composición y Música y colaborado con Adriano Abbado en la realización de un CD-Rom sobre la Opera Don Giovanni di Mozart. Trust Award, the John Mundy Award y the Winifred Violin Prize). Recientemente ha actuado en dúo pianistico con Bruno Canino, en quintetto con los solistas de la Berliner Philharmoniker y llevado a cabo una gira por Japón. Ha actuado como solista en el Fetival Internacional de Música de Estoril (Portugal), Festival Ibérico (España), “Genius of the Violin Festival“ (Londres), “the Cremona Exhibition of Stradi- ha representado a Italia en el 4° International Piano Competition di Palm Beach (USA), invitación reservada a los premiados en concursos internacionales. Corrado GRECO - Piano Rusia, Suiza, Francia, Alemania, Egipto, Slovenia, Bélgica, entre otros. Compagina su actividad concertistica con su faceta pedagógica, la multimedia y la experimentación musical: ha publicado dos textos para la Warner Bros italiana, Laureado en numerosos concursos nacionales (Treviso, Enna, Taranto, Como, Messina, Senigallia, Monza, etc.), Lilia DONKOVA - Violín A los 8 años, es galardonada con el Primer Premio en el “Talented Young Musicians” Festival de Sofia. Posteriormente, con Alberto Mozzati, Paul Badura-Skoda, Michele Campanella, Laura De Fusco y, sobre todo, con el Mº Bruno Canino en el Conservatorio de Milán, centro en Electrónica. DÚO DONKOVA - GRECO Due Mondi, Accademia Chigiana, Settimane Musicali Internazionali di Stresa, etc. y en paises como USA, En 2004 fue premiado con el Premio Internazionale Sicilia - Il Paladino. Músico de gran versatilidad, actúa regularmente como solista y colabora, en dúo y en diversas formaciones cameristicas, con músicos de fama internacional como LILIA DONKOVA (VIOLÍN) Mario Ancillotti, Rodolfo Bonucci, Pierre Hommage, de Música de su pais, prosiguiendo su formación en la Massimo Quarta, Giovanni Sollima, Lorna Windsor, etc; participa en importantes Festivales nacionales como Milano Classica, Pomeriggi Musicali, GOG, Festival dei Royal Academy of Music de Londres en donde obtiene en 2004 el “Bachelor´s Degree” y el Postgraduate Diploma con la profesora Lydia Mordkovich. Natural de Sofia (Bulgaria). Estudia en la Escuela Nacional C. FRANCK(1822-1890) Sonata en La Mayor Allegretto moderato Allegro Recitativo-Fantasia Allegretto poco mosso En la Royal Academy, recibe numerosos premios (the Barbara Kesterton Award, the Belmoore Woodgate Award, the Picker varius Violins”, “Sofia Music Weeks Festival” (Bulgaria) entre otros; recitales en Reino Unido, Francia, Alemania, Portugal, Bulgaria y USA; en salas de prestigio como la “Weill Hall” y Carnegie Hall de New York, Purcell Room y the Queen Elizabeth Hall de Londres, “Classic Stars” en Oberhausen - Germany, Nancyphonies Festival (France) “Sofia Music Weeks Festival” (Bulgaria), etc. En actualidad es Concertino de la Orquesta de Cámara de Cascais-Oeiras de Portugal y profesora de violín en el Conservatorio de Música de Cascais. A. PÄRT (1935) “Fratres” II PARTE G. ZLATEV-TCHERKIN (1905-1977) “Sevdana” P. VLADEGIROV (1899-1978): Paraphrase bulgare “Racherica” op.18 n° 2 6 de noviembre de 2008 GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE de su generación y uno de los mejores violinistas españoles de todos los tiempos, ha sido ganador del casi veinte años se viene desarrollando en esta famosa ciudad. Compuesto por profesores y concertistas que colaboran en el festival, su formato en función del primer premio en todos los concursos nacionales más importantes y laureado en varios internacionales. Actuaciones en toda Europa y Japón, solista con las mejores programa, comprende desde el cuarteto hasta la orquesta de cámara. orquestas españolas y varias extranjeras; actuaciones con directores como Colomer, Galduf, Chernouschenco, Ha participado en numerosas agrupaciones junto a grandes músicos como Riccardo Muti, Salvatore Mester, Salwarovski, Jurovski, Serebrier, Maazel, etc. e intérpretes de la talla de A. Rosand, R. Aldulescu, B.Canino, F. Petracchi, entre otros. Músico polifacético- Accardo, Carlo Maria Giulini, G.G. Rath, Maria Tipo, Michele Campanella etc; actuado en toda Europa y Asia; más de 40 CD grabaciones junto a solistas como Félix Ayo, Pina Carmirelli, Cristiano Rossi, Rocco Cada uno de sus componentes lleva a cabo una intensa actividad concertística como solista o camerista a nivel internacional; destacando entre sus miembros al gran contrabajista y pedagogo mundialmente conocido Mº Franco Petracchi. "GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE " ha actuado en festivales de prestigio como “Ravello Festival”, “Festival Internazionale di Musica” di Ischia”, Festival Internazionale GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE Joaquin Palomares, violín Katia Ghigi, violín Raffaele Mallozzi, viola Vittorio Ceccanti, violoncello Francesco De Zan, piano Franco Petracchi, contrabajo KATIA GHIGI, VIOLÍN La agrupación GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE se forma en el ámbito del prestigioso Festival que desde hace della Musica da Camera” Iglesias, ”Est-Ost Festival” (Austria), “Amici della Musica di Floridia”, “Floraisons Musicales”, “Piano Echos”(Piemonte),”Musica nei Chiostri“ a Teramo, “Musei Civici Veneziani”, “Concerti in Altamarca”, “Suoni e colori in Toscana”, entre otros. pedagogo, solista, camerista, director-, Catedrático de violín del Conservatorio Superior de Música de Murcia desde 1985, Director de la Orquesta Clásica”Ciudad de Murcia”, Orquesta de Cámara “Amicitia”, Director Artístico de la Camerata “Virtuosi”, miembro fundador del “Beethoven Klavier Quartett”, “Beaux-Arts String Trio, ”The Art Tango Ensemble” y Profesor en varios cursos internacionales. Actúa en sus conciertos con un magnífico violín Nicolaus Gagliano (Nápoles 1761) y R. Regazzi (Bolonia-2003). Su carrera como concertista clásico se ve enriquecida en los últimos años por una Diplomada en el Conservatorio de Perugia. Se perfecciona, posteriormente, con Pavel Vernikov, Ilya Grubert e Igor Volochine. Filippini, Franco Petracchi, Marco Rizzi, Thomas Considerado por la crítica como el máximo exponente musicales. CD´s en USA, Reino Unido y España. Durante la presente temporada 2008-09, actuará en España, USA, Reino Unido, Francia, Italia, y Singapur, entre otros. Violisti”; en 1980/81 como cuartetista y en 1978 como viola solista. Ha obtenido la plaza de viola solista en las siguientes orquestas: Teatro S.Carlo di Napoli, Teatro Comunale di Firenze, Teatro dell'Opera di Roma, Orchestra dell'Accademia di S.Cecilia de Roma, siendo desde 1991 viola solista de la famosa Orchestra Sinfónica de S. Cecilia. tropovich: Mischa Maisky, David Geringas y Natalia Gutman. Con ellos perfecciona sus dotes naturales que lo definieron como " niño prodigio" del conocido crítico musical Leonardo Pinzauti. Vencedor de concursos nacionales e internacionales, a diecisiete años toca en la Musikverein de Viena con la orquesta de la Radio austríaca bajo la dirección de Pinchas Steinberg y en el Teatro San Carlo de Nápoles en Eurovisión, siendo invitado como solista, en las más prestigiosas sociedades concertisticas de Europa, d' Asia y Sur América. Indermule, Claudio Brizi, Werner Hink (primo Violino dei Wiener Philarmoniker), Keiko Toyama, Antony Spiri, Enrico Dindo, Sascha Gavrilov, Pierre Amojal, Wolfgang Meyer, Milan Turkovic, Fabrizio Meloni, Ha colaborado con numerosos grupos de cámara en calidad de solista o viola solista de las agrupaciones Entre otras orquestas, ha dirigido la “Schottish “Nuovi Virtuosi di Roma”, “Solisti Italiani” de la Orquesta de S.Cecilia, actuando para las más impor- Solisti Aquilani”. Francesco Di Rosa, Stefan Milenkovic, Bruno Canino, Federico Mondelci, Roland Dyens, etc. Para los sellos tantes sociedades de concierto a nivel nacional e internacional. Recientemente, ha entrado a formar parte como viola solista del “Bach Ensemble”. Actúa con una viola C.G. Testore de 1660. Dynamic, Quadrivium, Bongiovanni, Tactus o Capstone Records (U.S.A.). Suona con un violino Eugenio Degani del 1895. especial atracción por el cultivo de los distintos géneros JOAQUIN PALOMARES, VIOLÍN cación Conservatorio de Música “S. Pietro a Maiella” de Nápoles bajo la tutela de Giovanni Leone. Ha ganado en el Concurso de Vittorio Veneto “Giovani VITTORIO CECCANTI (VIOLONCELLO) RAFFAELE MALLOZZI - VIOLA Natural de Nápoles, se gradúa con la máxima califi- Natural de Florencia, ha estudiado con los tres mayores concertistas de la célebre escuela de Ros- Chamber Orquesta” y en la próxima temporada“ I En 2005, recibe la medalla de plata del Presidente de la República Italiana por la labor artística realizada en la Abadía de Séptimo de Scandicci (Florencia), de la cuál es director artístico. En esta temporada actuará en el Festival “Maggio Musical Fiorentino, en la Concertgebouw de Amsterdam, Casa de la Música de Parma, La Academia Chigiana de Siena, al Teatro San Carlo de Nápoles, Olímpico de Roma, Auditorio de la Radio de Lugano, p r o g r a m a I PARTE G. Rossini (1792-1868) Auditorio de Milán, Festival de Huddersfield, al Festival Les Flannerie Musical de Reims, al Festival de Patrasso, al Quirinale en directo sobre RAI Radio-tres, al GubbioFestival, al Mittlefest de Cividale en directo sobre Rai Radio Tres y al Festival de Sorrento. Ha actuado en Corea junto a Riccardo Mutti con la Filarmónica de la Escala de Milán, interpretando el Triple Concierto de Beethoven y el ciclo de las sonatas y los tríos, con ocasión del acontecimiento "Beethoven en Seoul Tour Concert". me han impresionado su madurez y su inteligencia. Es un músico excepcional, técnica e intelectualmente. Dotado de una extraordinaria habilidad instrumental y de una profunda percepción de la música" - Luciano Berio. "En el modo de tocar de Vittorio Ceccanti se une al mismo tiempo poesía y carácter. Sus innatas cualidades lo convierten en uno de los mayores talentos que he conocido" - Natalia Gutman concertistica es licenciado en Filosofía por la Universidad Ca' Foscari de Venecia por su tesis sobre la Asimismo, estudia Composión con Di Donato y Margola y Dirección de Orquesta con Franco Ferrara. Estética musical. Ha ideado y organizados muchos Festivales musicales y muchos Masterclasses internacionales en Véneto, Umbría, Calabria y Sicilia. Inicia una extraordinaria carrera internacional a raíz de la interpretación en el Festival de Música Contemporanea de Venecia (1960), de Concierto En el año 2001 grabó en directo con Stefano Pagliani la Integral para piano y violín de J. Brahms, siendo publicada por el sello coreano Arcadia; asimismo en el 2003 con la italiana Ágora. Próximamente saldrán al mercado nuevas grabaciones como la Integral para FRANCESCO DE ZAN, PIANO violín y piano de Ravel y Schumann; además del Concierto para violín y piano de Mendelssohn. Nacional de la RAI. Considerado como uno de los más interesantes pianistas de su generación, se gradua en el Conser- Durante la temporada 2005-06, llevó a acabo varias En el 2006 ha grabado para EMI la Integral de las Sonatas y Variaciones de Beethoven junto al pianista vatorio de Padua; perfeccionando sus estudios posteriormente con maestros de la talla de Gino Gorini, giras en Japón, Korea, Taiwán, España, Francia y República checa. Edith Fischer, Alexis Weissemberg, Martha del Viejo y Bruno Bettinelli, en composición. Ha colaborado, entre los otros, con los violinistas En 2008, ha actuado en toda Europa con el violinista Valery Oistrakh en el “Homenaje a David Oistrakh en el 100 Aniversario de su nacimiento”. Stefano Pagliani, Gernot Winischhofer, Pierre Hommage y Hans Heinz Schneeberger; con el violonche- FRANCO PETRACCHI - CONTRABAJO En 2006 ha actuado como solista en el Festival de Música de Turín 2006 con la Orquesta Sinfónica Chong Park, las de Mendelssohn con Bruno Colmillo y un CD con la obra completa de Chopin por violonchelo y piano para el sello BRILLIANT con Simón Gragnani. He quedado muy impresionado de su gran talento" - Sir Georg Solti. "De la primera vez que he conocido Vittorio Ceccanti lista Patrick Demenga; con los Ensemble "Los Solista de la Escalera", "Cuarteto de cuerda de Turín", "Cuarteto Elisa". Al mismo tiempo a la actividad de Firmino “ Sinfonía para contrabajo y orquesta. La crítica fue unánime “astro naciente del concertismo de este instrumento”. En 1960 obtiene la plaza de Primer Contrabajo de la RAI, puesto que cederá en 1962 para dedicarse a la actividad concertistica como contrabajista y director de orquesta. Como miembro de orquesta ha colaborado con directores de la talla de Bernstein, Karajan, Celibidache, Kubelik, Jochum, Sawallisch, Giulini, Muti, Abbado, Metha, Maazel, Barbirolli, Munch, entre otros. Una experiencia única e preciosa que ha transmitido a innumerables alumnos a través del mundo. tantes concursos internacionales (Ginevra, Bucchi, Munich, Crema-ParmaCremona (Bottesini), Isle of Man, etc. Nace en Pistoia (1937). Se gradúa en la Academia S. Cecilia de Roma con Guido Battistelli en 1958. Dúo en Re Mayor. para violoncello y contrabajo (1824) Allegro moderato Andante molto Allegro Sonata a quattro n. 2 en La Mayor (1804) para 2 violines, violoncello y contrabajo Allegro Andantino Allegro II PARTE J. N. Hummel (1778-1837) Quinteto en Mi bemól Mayor op. 87 para piano e cuerda (1822) Allegro e risoluto assai Minuetto e Trio Largo Finale. Allegro agitato L. Boccherini (1743-1805) Quinteto n. 6 en Do Mayor Op. 57 para piano y cuerda “Ritirata notturna di Madrid” (1799) Allegretto lento Presto Variazioni sulla “Ritirata notturna di Madrid” Polonese. Allegretto En 1971 obtiene la Cátedra de Contrabajo impartiendo clases en Bari, Frosinone, L'Aquila e Roma. Desde 1986 es profesor en el Conservatorio de Ginebra (Suiza) y, junto a otros grandes músicos como Accardo, Giuranna y Filippini funda la “ Escuela para Instrumentos de Cuerda “Walter Stauffer” de Cremona y miembro honorífico de los más impor- Franco Petracchi forma parte del elenco de grandes maestros como Dragonetti, Bottesini, Caimmi, Mengoli, BillË, Prunner, Findeisen, Simandl, Nanny, que han hecho posible el desarrollo técnico del contrabajo. Sonata a quattro n. 1 en Sol Mayor (1804) para 2 violines, violoncello y contrabajo Moderato Andantino Allegro GUBBIO FESTIVAL ENSEMBLE Joaquin Palomares, violino Katia Ghigi, violino Raffaele Mallozzi, viola Vittorio Ceccanti, violoncello Franco Petracchi, contrabbasso Francesco De Zan, pianoforte 13 de noviembre de 2008 GAUDEAMUS ENSEMBLE Violines Ivan Rabaglia Claudio Mondini Violas Duccio Beluffi Francesca Monego Violoncellos Beatrice Pomarico Patrizio Serino GAUDEAMUS ENSEMBLE Ivan Rabaglia Violin Nacido en Parma, se diploma con las máximas calificaciones con Grazia Serradimigni. Posteriormente, se perfecciona con Franco Gulli, Giuliano Carmignola, Stefan Gheorghiu, Pavel Vernikov, Ilya Grubert, Zinaida Gilels y el Trio di Trieste. Obtiene el Primer Premio en el Concurso “Ugo Conta” de Mantova y el Concurso de Milán. Miembro del Trio de Parma, consigue con esta formación el 1º Premio en el 16° Concurso Internacional “Vittorio Gui” de Firenze, Concours International de Musique de Chambre de Lyon, 47° Internationaler Musikwettbewerb Munchen y 2° premio en el Melbourne International Chamber Music Competition. Ha actuado en salas de prestigio como S. Cecilia di Roma, Amici della Musica di Firenze, Teatro La Fenice di Venezia, Unione Musicale di Torino, Teatro Comunale di Bologna, Amici della Musica di Palermo, Teatro Bellini di Catania, Berliner Festspiele, Filarmónica de S. Petesburgo, Wigmore Hall de Londres, Lincoln Center de New York, Teatro Coliseo de Buenos Aires, Sala Cecilia Mereilles di Rio de Janeiro, Cile, Lockenhaus Festival, Melbourne Festival, Barossa Festival di Adelaide, Hong Kong, etc; colaborado con músicos de la talla de Vladimir Delman, Carl Melles, Pavel Vernikov, Bruno Giuranna, Cecilia Gasdia,etc.; grabaciones para la radio italiana, alemanas australiane (RAI, WDR, NDR, MDR, SWR, Bayerische Rundfunk, Radio Bremen, Saarlandischer Rundfunk, ABC Australia). Claudio Mondini (VIOLÍN 2º) Violin Duccio Beluffi (VIOLA 1º) Viola Francesca Monego (VIOLA2º) Viola Nacido en Milán (1967) inicia sus estudios en el Conservatorio G. Verdi bajo la tutela del Mº Borciani y Giovanna Polacco, diplomandose en 1988. En 1993 ingresa en el Conservatorio de Utrecht (Holanda) de Eeva Koskinen consiguiendo el diplama de solista en 1994. Colabora asiduamente con I Pomeriggi musicali, Teatro di Cagliari, Teatro Carlo Felice di Genova, Orchestra Haydn di Bolzano y como concertino en la Orchestra del Teatro de Florencia y Orchestra del Teatro alla Scala di Milano, además de la Residentie Orchestra de la Haya y la Concertgebouw de Amsterdam. Estudia violín en el Conservatorio G.Verdi de Milán con el M° Cusano diplomándose 1987. Posteriormente se perfecciona con el M° Romano en el Conservatorio Superior de Ginebra obteniendo el "Prix de Virtuosité" en 1992 y con maestros de la talla de N. Brainin, S. Gheorgiu y T. Brandis. Forma parte de la clase de S. Accardo en la Accademia Walter Stauffer de Cremona. En la actualidad, forma parte de la Orquesta del Teatro alla Scale de Milán. Natural de Milán (1968). Se diploma en el Conservatorio de la ciudad en 1988 con la profesora Scilla, al mismo tiempo que obtiene el Primer Premio en el Concurso Internacional de Stresa. Se perfecciona con maestros de la talla de Gheorgiu, Spivakov, Schwarzberg. En 1991 ingresa en el Conservatorio de Utrecht bajo la tutela del gran violinista Viktor Liberman; cursos de música de cámara P. Hirschhorn y Charles Andrè Linale. Collabora regularmente con orquestas como Teatro alla Scala, Orchestra Filarmonica della Scala, Orchestra del Teatro Comunale di Firenze, Orchestra Filarmonica A. Toscanini di Parma, Orchestra del Festival di Aix en Provence, Orchestra del Festival di Lucerna. p r o g r a m a “ LOS SEXTETOS DE CUERDA DE J. BRAHMS” (1833-1897) I PARTE Beatrice Pomarico (VIOLONCELLO 1º) Violoncello Milán (1968). Inicia sus estudios en la "Civica Scuola di Musica di Milano" con el M° N. Cicoria diplomándose en 1990 en el Conservatorio Martini di Bologna. Posteriormente se perfecciona con los maestros M. Dancila (Trieste), E. Dindo (Milán) y J.Goritzki en la R. Schumann Hochschule de Düsseldorf, donde se diploma en 1994. Desde 1996 forma parte de la Orquesta del Teatro de la Scala de Milán y de la Orquesta Filarmónica de la Scala. Actividad orquestal que compagina con la cameristica como miembro de Gaudeamus Ensemble,Tango Seis Ensemble, etc. llevando acabo giras en Germania, Holanda (Concertgebow de Amsterdam) y Japón con la Opera “Maria de Buenos Aires” de A. Piazzolla. PATRIZIO SERINO (VIOLONCELLO 2º) Se gradua en el Conservatorio S. Cecilia de Roma con el profesor Strano. Posteriormente, perfecciona sus estudios con I. Monighetti en Basilea, E. Dindo y David Geringas en la Academia Chigiana de Siena. Su sólida formación y talento le ha permitido ganar el Primer Premio en numerosos concursos nacionales e internacionales, además de permitirle desarrollar una incesante actividad concertística que le ha llevado a actuar en festivales y sociedades filarmónicas italianas de prestigio como la Accademia Nazionale di S. Cecilia, I.U.C., Festival di San Leo, Amici della Musica di Firenze, Vicenza, Padova, Palermo, Teatro Nuovo di Udine, Asolo Musica, Nuova Consonanza…), y extranjeras en paises como Francia, Suiza, Alemania, Republica Checa, Slovenia, Croacia, Rusia, USA, Chile, Argentina, Brasil, Uruguay, etc). Ha actuado como solista con la Orquesta de Roma, Orquesta Sinfónica de Roma, Orquesta del Conservatorio de S. Cecilia, Philarmonia de Roma, etc. En la actualidad es primer violoncello del Teatro Massimo Bellini de Catania y miembro del David Trio. SEXTETO Op. 18 en Si bemól Mayor (1862) Allegro ma non troppo Andante, ma moderato Scherzo Allegro molto Rondò Poco Allegretto e grazioso II PARTE SEXTETO Op. 36 en Sol Mayor (1866) Allegro non troppo Scherzo Allegro non troppo Adagio Poco Allegro 20 de noviembre de 2008 “Claudi Arimany posee un sonido bellísimo y una resplandeciente personalidad como intérprete. Tocó en la Boston Simphony Hall con auténtica pasión y grandeza”. CLAUDI ARIMANY & “GOLDBERG STRING TRIO” The Boston Globe - USA Richard Dyer, Febrero 99 Claudi Arimany, flauta. Claudi Arimany nació en Granollers (Barcelona). Es considerado uno de los solistas catalanes de mayor prestigio, con una importante trayectoria de gran proyección internacional. Ha actuado siempre como solista, juntamente con artistas de la talla de J. P. Rampal, M. Nordmann, F. Ayo, N. Zabaleta, V. de los Ángeles, C. Orbelian, V. Pikaisten, R. Pidoux, John Steele Ritter, J. Suk, A. Nicolet, J. Rolla, J. J. Kantorov, etc., invitado por las orquestas más importantes del mundo tales Es miembro del tribunal del “Concours International de Flute J.P.Rampal” que se celebra en Paris y de muchos otros concursos internacionales. Cuenta con una amplia discografía con más de 30 CD para las firmas SONY Classical, NOVALIS, DELOS Int., etc. algunos de los cuales han sido premiados. Considerado por Jean-Pierre Rampal como uno de los más grandes flautistas de su como English Chamber Orchestra, Berlin Philarmonic Kammerorchester, China Nacional Symphony Orchestra, Philarmonia Virtuosi de Nueva York, Franz Liszt Budapest, Israel Sinfonietta, Solistas de generación, fueron compañeros en los escenarios de todo el mundo, resultando ser el heredero de un estilo de interpretar y de entender el arte de la música. Zagreb, Ensemble Orchestral de Paris, Orq. Bach de Munich, Moscow Chamber Orchestra, Stuttgarter Kammerorchester, Amadeus Chamber Orchestra, Orch. Internazionale de Italia, Prague Chamber Orchestra, Berliner Kammerorchester, Virtuosi Italiani o la Filarmónica Checa entre muchas otras. Claudi Arimany utiliza en sus conciertos la emblemática flauta de oro W.S.Haynes de J.P.Rampal. Claudi Arimany ha dado conciertos en todos los países de Europa, Rusia, Estados Unidos, Canadá, CLAUDI ARIMANY & “GOLDBERG STRING TRIO” CLAUDI ARIMANY- FLAUTAGLAUCO BERTAGNIN- VIOLÍNSTEFANO ZANCHETTA- VIOLAMARCO PERINI- VIOLONCELLO- Israel, Libano, Turquia, Kazakhistan, Tailandia, China Japón,´etc., actuando en los más importantes auditorios tales como Chicago Simphony Hall, Washington Library of Congres, Carnegie Hall de Nueva York, Palau de la Música Catalana, Beethoven House de Bonn, Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Real de Madrid, Rudolfinum y Smetana Hall de Praga, Palais Auersperg deViena, Hollywood Bowl de Los Ángeles, Tchaikowsky de Moscú, Gasteig de Munich, Lieder Halle de Stuttgart, Théâtre Champs Elysées, Salle Pleyel y Salle Gaveau de Paris, Beijing Concert Hall o el Suntory Hall y Bunka Kay Kan de Tokio. “Claudi Arimany es, en mi opinión, uno de los mejores flautistas de su generación. Es uno de aquellos virtuosos que ponen la técnica, la sonoridad y los colores del fraseo al servicio de la musicalidad y la sensibilidad, lo cual no está al alcance de muchos”. Jean-Pierre Rampal, Agosto 99 p r o g r a m a GOLDBERG STRING TRIO CLAUDI ARIMANY & “ GOLDBERG STRING TRIO” W.A. MOZART (1756-1791) GLAUCO BERTAGNIN (VIOLÍN) I PARTE Natural de Padova, se gradúa en el Conservatorio "C. Pollini" con el Mº P. Juvarra. Durante los años 1978 al 1986 se perfecciona en el Conservatorio de Ginebra con el Mº C. Romano, obteniendo el Premio de Virtuosismo con “Mención Especial“. CUARTETO en Re Mayor Kv285 W. A MOZART (1757-1791) Allegro Adagio Rondeau Allegretto En su etapa de formación, obtiene premios en el Concurso Auditorium 1978 della RAI (Turín) Vittorio Veneto, París, Colmar (Concurso Internacional para Ha sido premiado en los concursos “Vittorio Veneto”, Pescara, Cesena, Città di Castello). Desde 1980 es violín solista de "Solisti Veneti", reconocido grupo Trio, junto al violoncellista Mario Brunello y el pianista Massimo Somenzi). Actuaciones en toda Europa, USA, Sudamerica, Japón, Australia, Oriente Medio, MARCO PERINI (VIOLONCHELO) con el cuál ha participado en los más importantes festivales del mundo (Salsburgo, Edimburgo, Carnegie Hall, Bunka Kaikan Tokyio). Asia), con prestigiosos grupos como "I Solisti Veneti", "I Nuovi Virtuosi di Roma", "I Solisti Filarmonici Italiani", "L'Orchestra d'archi Italiana", actuando como solista en interpretación de obras de Mendelssohn, Tartini, Bach o Vivaldi. Formado en la Academia S. Cecilia de Roma bajo la guía de G. Selmi, ha sido uno de los fundadores de la Orquesta “A. Toscanini”. Ha colaborado come camerista con solistas como P. Amoyal, F. Rossi, M. Brunello, S. Gazzelloni, C. Hogwood, G. Carmignola, Cecilia Bartoli. Numerosas Primero violonchelo de varias e importantes orquestas italianas y solista en formaciones camerísticas como “Virtuosi Italiani” o grabaciones para los sellos ERATO, DECCA, DIVOX, HERMITAGE, AURA, FONE', FONIT CETRA y CHANDOS. el “Sexteto Italiano”, ha realizado giras por todo el mundo. Titular de la Cátedra de Violonchelo del Instituto Musical "A. Peri" de Reggio Emilia y profesor en los cursos de perfeccionamiento de Recientementeha llevado a cabo la primera grabación mundial para el sello la Academia Tadini de Lovere. discográfico alemán CPO del Concerto romantico di R. Zandonai, con la Orquesta Sinfónica Haydn de Bolzano dirigida por Dini Ciacci. Desde 1980 es profesor en el Conservatorio de Venecia Sellos discográficos para las casas Verany y Discantica. Actúa con un violonchelo de David Teckler. Con "I Solisti Veneti" ha llevado a cabo la grabación como solista de “L´ Estro armonico” de Vivaldi. Es profesor en el Conservatorio "A. Vivaldi" de Novara. Actúa con un violín Guadagnini (1803). STEFANO ZANCHETTA (VIOLA) Natural de Venecia, estudia violín y viola en los conservatorios de Venezia y Mozarteum de Salsburgo, con los profesores Piovesan, S. Vegh, A. Janigro e F. Rossi. CUARTETO en Fa Mayor Kv 370 W. A. MOZART. Adapt.Anton Hoffmeister 1754-1812) Allegro Adagio Rondó II PARTE DIVERTIMENTO nº17 en Re Mayor Kv334 (Adapt.Anton Hoffmeister 1754-1812) Allegro Menuetto Adagio Menuetto Rondo allegro 27 de noviembre de 2008 MÚSICA BARROCA CON INSTRUMENTOS DE ÉPOCA COLLEGIUM PRO MUSICA Milán, Lubjana International Festival Il Gonfalone of Rome, Engadiner Konzertwochen, Feste Musicali per Collegium Pro Musica es una agrupación barroca especializada en el repertorio de los S. XVII y XVIII y creada en 1989 por su Director y flautista Stefano S. Rocco de Venecia, Maggio della Musica of Naples, Teatro Bibiena de Mantova, Festival Internacional de Música Antigua de Valencia, Styrian Chamber Music Bagliano. Formada por algunos de los mejores músicos del repertorio barroco italiano, todos ellos concertistas Festival, Emilia Romagna Festival, Festivales de Bolzano, Niza, Nancy, Avignon, Sion, Turín, Genoa, Cagliari, internacionales, basan su apuesta musical en un profundo dominio del estilo, su fidelidad al texto y el uso de instrumentos de época, dotando a sus La Rioja, Baastad, Briancon, Lago d'Orta, etc. interpretaciones de un valor musical e historicista muy valorado por la crítica internacional. discográficos Dynamic, Nuova Era y Tactus las Sonatas y Conciertos de compositores tan famosos como A. Con esta formación han actuado figuras tan relevantes como las cantantes Emma Kirkby o Roberta Invernizzi, Vivaldi, G. P. Telemann, B. Marcello, J. S. Bach o A. Scarlatti, junto a la obra de autores menos conocidos como Graupner, Fasch, Graun, Merula, Stradella, Bitti la violinista Mónica Huggett, el arpista Bob Van Asperen o el viola da gamba Lorenz Duftschmid, entre otros. Lorenzo Cavasanti (Flauta Baja) Andrea Coen, clave COLLEGIUM PRO MUSICA p r o g r a m a COLLEGIUM PRO MUSICA El Collegium Pro Musica ha grabado para los sellos I PARTE Giuseppe Sammartini- Trio Sonata n. 2 en Fa Mayor para dos flautas y bajo continuo (1695-1750) Allegro-Largo-Allegro Trio Sonata n.4 in Fa Mayor para dos flautas y bajo contínuo Allegro-Largo-Allegro Antoine Dornel Sonata en Cuarteto (c.1685-c.1765) Grave - Presto - Allegro moderato - Adagio - Allegro G. Fredrich Haende (1685-1759) Suite en Fa Mayor de la “Musica sull'Acqua” Lentamente - Air - Bourrée - Hornpipe - Minueto - Rigodón II PARTE J. Sebastian Bach (1685-1750) Sonata BWV 1035 en Mi Mayor para flauta y bajo contínuo. Adagio ma non tanto- Allegro-Siciliana-Allegro assai and Guerrieri. Dichos CD,s han sido incluidos y recomendados por las prestigiosas revistas musicales J. Joachim Quantz CD CLASSICS y AMADEUS. (1659-1773) Trio Sonata en Do Mayor para flauta de pico, flauta travesera y bajo contínuo Affettuosso- alla breve- Larghetto-Vivace Ha actuado con gran éxito en importantes festivales e instituciones de USA (Carnegie Hall of New York, Su últimos trabajos discográficos realizados en 2008 incluyen las Sonatas y Trios “Essercizi Musici” de W.Amadeus Mozart (1756-1791) Divertimento n.14 KV 270 (Allegro molto-Andantino-Minuetto/Trio-presto) Boston Recorder Society, etc.) y Europa (Gasteig de Telemann y los Conciertos de flauta de Vivaldi op.10, Munich, Sala del Conservatorio de Moscú, Florencia, para el sello Stradivarius. Stefano Bagliano Daniela D'Ambrosio (Flauta de Pico) Clave a 415 hz. 4 de diciembre de 2008 p r o g r a m a ORQUESTA DE CÁMARA DE ENGELBERG (SUIZA) Solista: Massimo Mercelli (Flauta Travesera) I PARTE J. S. BACH (1685-1750) ARIA sobre la cuarta cuerda Lento Madras, Calcuta, Bangkok, Hong Kong, Shangai, di Stresa”. Ha actuado en las mejores salas del mundo: Carnegie Hall Yokohama, Kobe, Kioto, Tokio, Honolulu, San Francisco, de New York, Herculessaal y Gasteig de Munich, Teatro Colón de Buenos Los Angeles, Acapulco, La Guaira, Cartagena, Caracas, Aires, Concertgebouw de Amsterdam, Auditorium RAI de Turín, Victoria Funchal (Madera), Lisboa, Southampton, Saint Nazaire, Hall, San Martin in the Fields, Parco della Musica di Roma,Filarmónica etc.; actuando en las más prestigiosas salas de paises de San Petesburgo, Festival de Lubljana, Berlín, Santander,Vilnius, como Italia, Francia o Alemania (Beethoven Halle de Beethoven Festival di Bonn, Festival Cervantino, Reihngau, Jerusalem, Bonn). En 1987 se convierte en la orquesta residente collaborando con artistas de la talla de Yuri Bashmet, Jean-Pierre Rampal, del ”Festival de Musica Clásica” de Peñiscola (España) Krzsystoff Penderecki, Philip Glass, Peter-Lukas Graf, Maxence Larrieu, y de la “Semana Musical de Engelberg”. Su Director Aurele Nicolet, Cecilia Gasdia, Anna Caterina Antonacci, Federico titular es el M° Vittorio Cacciatori. Mondelci, Jan Latham Koenig, Patrizia Tassini, Susanna Mildonian, y orquestas como Moscow Soloists, Lituanian National Sympony Orchestra, ORQUESTA DE CÁMARA DE ENGELBERG (SUIZA) A. VIVALDI (1678-1741) CONCIERTO para orquesta de cuerda en Sol Mayor "Alla Rustica" Presto. Adagio. Allegro. C.Ph.E. BACH (1714-1788) CONCIERTO en Re menor H 426 para flauta y orquesta Allegro. Un poco andante. Allegro di molto II PARTE Wiener Symphoniker, European Union Chamber Orchestra, I Solisti della La Orquesta de Cámara de Engelberg (Suiza) fue creada MASSIMO MERCELLI Scala, Solistas de Salsburgo, Orquesta de Cámara de Moscú, Orquesta en 1987 por Vittorio Cacciatori con motivo del 300° Flauta de la Opera de Roma, Orquesta della Radiotelevisione Slovena, Filarmónica de Riga. aniversario del nacimiento di Antonio Vivaldi. Desde COLLEGIUM PRO MUSICA ese momento, la Orquesta ha actuado en todo el Alumno de grandes flautistas como Maxence Larrieu Stefano Bagliano mundo dando a conocer la obra de Vivaldi con sus y André Jaunet, MASSIMO MERCELLI a los 19 años se Recientemente, ha interpretado la obra “Facades” junto al compositor Daniela D'Ambrosio (Flauta de Pico) famosas “Cuatro Estaciones“ en ciudades como convierte en primer flauta del Teatro La Fenice di y pianista Philip Glass en su estreno mundial en el Wigmore Hall de Lorenzo Cavasanti (Flauta Baja) Alejandría, El Cairo, Mombasa, Santa Victoria Venezia obteniendo, además, el “Premio Francesco Londres y en la gran sala del Mozarteum de Salzburgo; además de actuar Andrea Coen, clave (Seichelles), Singapur, Colombo, Yakarta, Bombay, Cilea” y el Primer Premio en el “Concorso Internazionale en el Auditorium de la ONU a New York y con la Filarmónica de Berlín. C. STAMITZ(1746-1801) CONCIERTO para flauta y orquesta en Sol Mayor Op. 29 Allegro. Andante non troppo moderato. Rondó: Allegro A. CORELLI CONCIERTO en Sol menor Op.6 n° 8 “Fatto per la notte di Natale” Vivace-Grave. Allegro. Adagio-Allegro-Adagio. Vivace. Allegro. Pastorale ad libitum. Largo II FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DE OTOÑO