AGENDA El futuro está aquí Fondation Beyeler, Basilea Hasta el 10 de enero Hace cien años, en el invierno de 1915, Petrogrado (hoy San Petersburgo) acogió una legendaria exposición que congregó a catorce artistas de la vanguardia rusa. Titulada, La última exposición futurista 0,10, se convirtió en la muestra más influyente de la historia del arte moderno. Kazimir Malevich presentó ahí por primera vez un icono del arte abstracto: Cuadrado negro. Para conmemorar el centenario de aquel episodio, tras años de investigación, las obras supervivientes de aquella exposición, complementadas con otras de la misma época, vuelven a reencontrarse en una esperadísima cita. [Kazimir Malevich, Composición suprematista (con ocho rectángulos rojos), 1915. Stedelijk Museum, Amsterdam] Explosión Pop Tate Modern, Londres Hasta el 24 de enero Alrededor de 160 obras de la década de los años 60 reconstruyen la historia alternativa del pop y muestran como diferentes culturas contribuyeron a repensar el movimiento. Es la ocasión de redescubrir artistas, conectados al espíritu del pop, que quedaron orillados de la corriente preponderante; es también el momento de comprobar que este estilo no fue tan solo una celebración del consumismo occidental sino un lenguaje internacional subversivo al que recurrió el planeta para expresar la crítica y la protesta. [Joan Rabascall, Beso atómico, 1968. Colección Macba © ADAGP, Paris y DACS, Londres 2015] Inspiración Miró Museo CoBrA de Arte Moderno, Amstelveen Hasta el 31 de enero En 1946, en una exposición de Miró en París, se produjo un encuentro casual entre el artista danés Asger Jon y el pintor holandés Constant Nieuwenhuys. Aquella reunión puso los cimientos para la fundación del grupo CoBrA, cuyo interés por el garabato infantil tenía su raíz más directa en la pintura de Joan Miró, declarado como referente fundamental del grupo junto a Paul Klee. Casi 70 años después se reúnen más de 80 obras del artista catalán y 60 de diferentes figuras del grupo CoBrA para hilvanar el discurso expositivo. Parte importante de la muestra será la reconstrucción del estudio de Miró en Mallorca, con más de 40 objetos originales. [Joan Miró en el estudio de ‘Son Boter’, Palma de Mallorca 1973. © Foto Català-Roca] 4 Le invitamos a consignar con nosotros Sold. With Love. Por 237.000 € José de Ribera “San Agustín de Hipona” Hacia 1636. Precio de salida: 100.000 € Fecha límite para consignar 31 de octubre +34 917 818 014 [email protected] www.auctionata.es Arte transparente Museo del Prado, Madrid Hasta ell 10 de enero La talla de cristal alcanzó su cénit en el Renacimiento milanés. Esta muestra propone un acercamiento a una expresión artística poco explorada a través de veinte suntuosas piezas de las que 14 pertenecen al conjunto del denominado ‘Tesoro del Delfín’, conservado en el Museo del Prado, y seis proceden de las colecciones florentinas de los Médicis y de la parisina de Luis XIV, abuelo de Felipe V. [Vaso con las historias de Susana y Judith, Museo del Louvre, París] Cuestión de género Fundación Canal, Madrid Hasta el 5 de enero La evolución de los conceptos de masculinidad y feminidad, sus roles sociales y su estética, en la fotografía de mediados del siglo XIX hasta la actualidad, es la justificación de esta exposición indispensable. Está argumentada con 129 imágenes de maestros como Robert Frank, Billy Brandt, Brassaï, Julia Margaret Cameron, Andy Warhol o Edward Steichen, entre otros. [Edward Steichen, Marlene Dietrich, 1931 ©Estate of Edward Steichen] Belleza divina Palazzo Strozi, Florencia Hasta el 24 de enero Belleza divina, de Van Gogh a Chagall y Fontana, explora la relación entre el arte y lo sagrado, enfrentando obras célebres, observadas bajo una nueva luz, a creaciones de artistas tal vez menos conocidos hoy pero que, a su manera, ayudaron a forjar el rico y complejo panorama del arte moderno. El arte religioso es presentado como un género por derecho propio, como una forma de arte que desciende del altar para jugar un papel en el debate artístico de los siglos XIX y XX, tratando grandes temas que, desde tiempos inmemoriales han preocupado al hombre: la religión y la espiritualidad. [Felice Casorati, La oración, 1914. Verona, Galleria d’Arte Moderna Achille Forti] Libertino y galante Musée du Luxembourg, París Hasta el 24 de enero El siglo XVIII, según los hermanos Goncourt, fue el de la seducción y la intriga amorosa, y el pintor Jean-Honoré Fragonard fue su principal ilustrador. Libertino, galante y osado, el ‘divino Frago’ cultivó una nueva ética del amor. Se exponen pinturas, dibujos e ilustraciones, de un explícito erotismo a veces, para analizar por primera vez la obra del artista francés desde la perspectiva del amor y la sensualidad, resituándola en la encrucijada de las preocupaciones estéticas y morales del Siglo de las Luces. [Jean-Honoré Fragonard, Muchacha con perritos, c. 1770 © Koons Collection] 6 AAIL ASIAN ART IN LONDON 5 - 14 November 2015 London‘s premier Asian Art event, combining leading dealers, auction houses and museums, in a ten day series of selling exhibitions, auctions and lectures. AAL Symposium: Thursday 5 November at the Royal Institution, Mayfair Eminent Professors and well-known art world personalities reveal the thought process behind collectors and world famous collections. [email protected] +44 (0)20 7499 2215 www.asianartinlondon.com Find our iPhone app in the Apple app store AAIL-Tendencias.indd 1 25/08/2015 14:36