01-28 INT HANSEL GRETEL.indd

25 FEB / 1 MAR
2015
FERIA INTERNACIONAL
DE ARTE
CONTEMPORÁNEO /
www.arco.ifema.es
GALERÍAS /
Actualizado el 09/01/2015.
+ R GALERÍA Barcelona / 3+1 ARTE CONTEMPORÂNEA Lisboa / 80M2 LIVIA BENAVIDES Lima / AANANT & ZOO Berlín / AD HOC Vigo / ADN GALERÍA Barcelona / ADORA CALVO Salamanca /
AFA Santiago de Chile / AIR DE PARIS París / AKINCI Ámsterdam / ALARCÓN CRIADO Sevilla / ALBERTA PANE París / ALEXANDER LEVY Berlín / ALTXERRI San Sebastián / ÁLVARO ALCÁZAR
Madrid / ANDERSEN´S CONTEMPORARY Copenhague / ÁNGELS BARCELONA Barcelona / ANHAVA Helsinki / ANI MOLNÁR GALLERY Budapest / ANITA BECKERS Frankfurt / ANITA SCHWARTZ
Río de Janeiro / ANNEX14 Zúrich / ANTOINE LEVI París / ARCADE Londres / ARRÓNIZ México DF / BACELOS Madrid / BAGINSKI Lisboa / BARBARA GROSS Múnich / BARBARA THUMM Berlín
/ BÄRBEL GRÄSSLIN Frankfurt / BARÓ GALERÍA São Paulo / BARRO Buenos Aires / BELENIUS / NORDENHAKE Estocolmo / BENDANA I PINEL París / BETA PICTORIS Alabama / BITFORMS
Nueva York / BO BJERGGAARD Copenhague / BOB VAN ORSOUW Zúrich / CARDI Milán / CARLIER I GEBAUER Berlín / CARLOS CARVALHO Lisboa / CARLOS / ISHIKAWA Londres / CARRERAS
MÚGICA Bilbao / CASA SIN FIN Madrid / CASA TRIÂNGULO São Paulo / CASADO SANTAPAU Madrid / CASAS RIEGNER Bogotá / CAYÓN Madrid / CHARIM Viena / CHRISTINGER DE MAYO Zúrich
/ CHRISTOPHER GRIMES Santa Mónica / CLIFTON BENEVENTO Nueva York / CONTINUA San Gimignano / CORKIN Toronto / CREVECOEUR París / CRISTINA GUERRA Lisboa / CRONE Berlín / D21
Santiago de Chile / DAN São Paulo / DAN GUNN Berlín / DANIEL MARZONA Berlín / DEL INFINITO ARTE Buenos Aires / DEWEER Otegem / DIABLOROSSO Panamá / DOCE CERO CERO Bogotá /
DOCUMENT ART Buenos Aires / EL MUSEO Bogotá / ELBA BENÍTEZ Madrid / ELLEN DE BRUIJNE Ámsterdam / ELVIRA GONZÁLEZ Madrid / EMMA THOMAS São Paulo / EMMANUEL HERVÉ París
/ ENRICO ASTUNI Bolonia / ESPACIO MÍNIMO Madrid / ESPAIVISOR - GALERÍA VISOR Valencia / ESTHER SCHIPPER Berlín / ESTRANY - DE LA MOTA Barcelona / ETHALL Barcelona / F2 Madrid
/ FACTORÍA DE ARTE SANTA ROSA Santiago de Chile / FERNÁNDEZ – BRASO Madrid / FILOMENA SOARES Lisboa / FORMATOCOMODO Madrid / FORSBLOM Helsinki / FUTURE Berlín / GARCÍA
GALERÍA Madrid / GAUDEL DE STAMPA París / GB AGENCY París / GDM GALERIE DE MULTIPLES París / GRAÇA BRANDÃO Lisboa / GREGOR PODNAR Berlín / GUILLERMO DE OSMA Madrid /
HEINRICH EHRHARDT Madrid / HELGA DE ALVEAR Madrid / HENRIQUE FARIA Nueva York / HORRACH MOYA Palma de Mallorca / IGNACIO LIPRANDI Buenos Aires / IN SITU - FABIENNE LECLERC
París / INSTITUTO DE VISIÓN Bogotá / ISABEL ANINAT Santiago de Chile / IVAN Bucarest / JAQUELINE MARTINS São Paulo / JAVIER LÓPEZ Madrid / JENNY VILÀ Cali / JÉRÔME POGGI París
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Paulo / LEON TOVAR Nueva York / LETO Varsovia / LEVY Hamburgo / LEYENDECKER Santa Cruz de Tenerife / LUCÍA DE LA PUENTE Lima / LUCIANA BRITO São Paulo / LUIS ADELANTADO Valencia
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Madrid / VALENZUELA KLENNER Bogotá / VERA CORTÉS Lisboa / VERA MUNRO Hamburgo / VERMELHO São Paulo / VILTIN Budapest / WATERSIDE CONTEMPORARY Londres / WEST La Haya
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PROGRAMA GENERAL
Teatro Real 150x210.indd 1
#ARCOCOLOMBIA
OPENING
SOLO PROJECTS
12/01/15 13:50
Temporada 2014-2015
Engelbert Humperdinck (1854-1921)
Hansel y Gretel
1
(Hänsel und Gretel)
Märchenoper en tres actos
Libreto de Adelheid Wette
basado en el cuento homónimo
de los hermanos Grimm
Estrenada en Weimar,
el 23 de diciembre de 1893
Estrenada en el Teatro Real,
el 4 de diciembre de 1901
Producción del Festival de Glyndebourne
20, 22, 24, 27, 30 de enero;
1, 3, 5, 7 de febrero de 2015
20.00 horas; domingo, 18.00 horas
Administraciones Públicas fundadoras:
Administración Pública
colaboradora:
Mecenas principales:
Ficha artística
Hansel y Gretel
2
Director musical Paul Daniel
Diego García Rodríguez (27 de enero)
Director de escena y figurinista Laurent Pelly
Escenógrafa
Barbara de Limburg
Iluminador Joël Adam
Responsable de la reposición James Bonas
Asistente del director de escena Eleonora Gravagnola
Ayudante del iluminador David Manion
Ayudante del figurinista Kate Vaughan
Director del coro Andrés Máspero
Directora del coro de niños Ana González
Reparto
Peter
Bo Skovhus
Gertrud
Diane Montague
Hänsel
Alice Coote
Gretel
Sylvia Schwartz
La bruja José Manuel Zapata
Duende del sueño Elena Copons
Duende del rocío Ruth Rosique
Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real
Pequeños Cantores de la JORCAM
Ficha artística
3
Vídeo
Realizadora Irene Cardona
Directora de fotografía Almudena Sánchez
Estilista culinaria Paloma Hernández
Ayudante de cámara María Ángeles González
DIT José Luis Martínez
Equipo técnico ECAM
Montaje Pau Aragall, Guillermo Villar,
Lucía Martos, María José Villanueva,
Diego Manuel Fajardo, Eduardo Tejada
Ayudante de dirección Sergio Díez
Maquinista Néstor Ortiz, Fran Velásquez
Auxiliares de cámara Sara Gallego, Miguel Ángel
Jefe de eléctricos Carlos Muñoz
Eléctricos
Jorge Sirvent, Verónica D’Alessio,
Inés Nuño, Javi de Usabel,
Ángel Asensio, Susana Siscart
Duración aproximada
2 horas y 10 minutos
Actos I y II: 1 hora
Pausa de 25 minutos
Acto III: 45 minutos
Fechas
20, 22, 24, 27, 30 de enero;
1, 3, 5, 7 de febrero de 2015
20:00 horas; domingos 18.00 horas
En paralelo Biblioteca Nacional de España
(Museo de la BNE)
Exposición Hansel & Gretel en la biblioteca
de chocolate
Del 12 de diciembre de 2014 al 5 de abril de 2015
Acceso libre hasta completar aforo
4
Acto I
Act I
Hansel y Gretel
Argumento
En casa, Gretel cose una media y
Hänsel fabrica una escoba, cantando
para distraer el hambre. Pero Gretel
le confiesa que hay un jarro de leche.
Hänsel no puede evitar probar la crema,
y a pesar de la riña de su hermana, ambos
se lanzan a bailar de alegría. Llega la
madre y se enfurece al descubrir a los
niños jugando. Al perder los estribos,
rompe la jarra de leche y manda a los
niños al bosque a por bayas. Una vez
sola, expresa su congoja por no poder
alimentar a sus hijos y ruega a Dios que
la ayude. Ebrio y vociferante, el padre
irrumpe en el hogar. Cuando la esposa se
lo recrimina, vacía su bolsón de panceta,
manteca, harina salchichas, huevos,
alubias, cebollas y café. Le confiesa que
ha conseguido vender todas sus escobas a
buen precio. En medio de la celebración,
se da cuenta de que los niños no están y
pregunta por ellos. Su esposa responde
con evasivas, hasta confesar finalmente
que se encuentran en el bosque.
Asustado, Peter le cuenta que allí vive
la malvada Bruja del Pan de Jengibre,
que engaña a los niños con dulces para
empujarlos al horno y convertirlos en
pan de jengibre, que luego se come. Los
padres salen en busca de sus retoños.
At home, Gretel mends a stocking while
Hansel makes a broom, both singing
to forget their hunger. When Gretel
confides to Hansel that there is a jug
of milk he cannot resist tasting the
cream. Despite his sister´s scolding,
the two then leap into a merry dance.
Their mother enters and is enraged to
find the children at play. In her fury
she breaks the jug of milk and orders
them to go into the forest to forage for
berries. Once alone, the mother laments
her inability to feed her children and
prays for help. In bursts the father,
drunken and boisterous. Upon his wife´s
recriminations, he empties a sack of
bacon, lard, flour, sausages, eggs, beans,
onions and coffee, the bounty of a day
when he sold all of his brooms at a good
price. In midst of the celebration, he
realizes that the children are not home,
and asks where they are. His wife is first
evasive, then confesses that they are out
in the forest. The news frightens Peter.
He tells his wife of the evil Gingerbread
Witch living in the forest, who entices
children with sweets, only to push
them into her oven to make them into
gingerbread. The parents depart in
search of their children.
Acto II
Act II
Errabundos por el bosque de la montaña
de Ilsenstein, Hänsel y Gretel van buscando
bayas. Con la cesta llena, picotean algunas
al principio, para acabar con ellas y vaciar
el cesto. Ya no pueden regresar con las
manos vacías, ni buscar otras, pues la noche
se les ha echado encima y no encuentran
Hansel and Gretel wander about
Ilsenstein Mountain foraging for berries.
After filling their basket, they have
nibbled timidly, then voraciously, on the
berries harvest and the basket is empty
once again. They dare not return home
empty handed, but there is no time to
Summary
find more berries, as night has fallen and
they have lost their way. Frightened by
the darkened forest, the trembling and
exhausted children simply embrace. The
Sleep Fairy appears and they are soon
fast asleep. Angels fill the forest and
watch over them as they sleep.
Acto III
Act III
El duende del rocío despierta a Hänsel
y Gretel, quienes recuerdan sueños
maravillosos. Al levantarse la niebla,
descubren una curiosa casa de pan de
jengibre, de la que empiezan a comer con
glotonería... De inmediato se escucha una
voz terrorífica a la que sigue una aparición
que no lo es menos: es la bruja, quien atrapa
a Hänsel. Tras encerrarlo en una jaula,
verifica que su horno está siempre a punto,
y se lanza a una danza infernal en torno a la
casa. Llena de energía, le pide a Hänsel que
le tienda un dedo para comprobar si está
bien cebado, pero el pequeño le tiende una
ramita de madera muy fina. La bruja intenta
alimentarlo, y, mientras, Gretel le roba la
varita mágica. Libera a Hänsel de su prisión.
La bruja le pide a Gretel que verifique si el
horno está a punto. En el instante en el que la
bruja introduce la cabeza en el horno, ambos
niños la empujan dentro y cierran la puerta,
antes de lanzarse a una danza triunfal. El
horno empieza a crujir, las llamas crecen
cada vez más y, finalmente, con estruendo, el
horno explota mientras alrededor de Hänsel
y Gretel los niños de jengibre recuperan
su forma humana. Las voces del padre y la
madre resuenan en el bosque, anunciando el
feliz reencuentro. Entre las ruinas del horno
sobresale un gran pan de jengibre: es lo
único que ha quedado de la bruja.
The Dew Fairy awakes Hansel and
Gretel from wonderful dreams. When
the mist rises they see a curious
cottage made of gingerbread. As they
greedily eat from the gingerbread
house, a terrifying voice rings out,
followed by an equally terrifying
presence: it is the witch, who traps
Hansel and locks him in a cage. After
checking that that her oven is hot,
the euphoric witch does an infernal
dance around the gingerbread house.
She then decides to check Hansel´s
finger for plumpness, but Hansel
deceives her and instead extends a
twig he has found in the cage. As the
witch hastens to prepare food to fatten
Hansel, Gretel takes the magic wand
and frees Hansel. The witch orders
Gretel to check the oven. When the
witch opens the oven, Hansel and
Gretel push her inside and latch the
door. They engage in a merry victory
dance. The oven creaks and groans as
the flames rise, then explodes. Hansel
and Gretel are amazed to see the
gingerbread boys and girls come back
to life. The joyful voices of parents
resound in the forest. Among the ruins
of the oven is a large gingerbread
figure: the remains of the witch.
5
Argumento / Summary
el camino. Aterrorizados por el aspecto
sombrío del bosque, temblando y muertos
de cansancio, se abrazan el uno al otro.
De repente aparece el duende del sueño y
derrama sobre ellos el sueño reparador. El
bosque se llena de ángeles que danzan en
torno a los niños y les protegen.
Hansel y Gretel
6
Un sofisticado cuento infantil
Rafael Banús Irusta
Los cuentos de los hermanos Grimm reflejan la ideología de la sociedad
alemana del siglo XIX. Las historias estaban concebidas para infundir
un sentimiento de orgullo nacional y despertar la conciencia de los
pueblos germánicos políticamente alienados (la unidad alemana no se
conseguiría hasta 1871), pero unidos por la cultura y la lengua. Como
ocurría también en Italia, los alemanes buscaban la esencia de su alma
nacional, y veían su cultura en las raíces populares, mientras que la
mayoría de los países del resto de Europa la contemplaban en términos
de progreso y civilización.
Estos románticos buscaban un renacimiento espiritual y encontraron
su alma en los antiguos mitos y leyendas, un amplio legado que
estaban convencidos poseía poderosas verdades de alcance universal
que aguardaban ser revividas y reveladas de nuevo. Pensaban, en
una palabra, que las leyendas y el folclore contenían la esencia de la
identidad cultural alemana, su inconsciente colectivo.
Los hermanos Grimm viajaron por todos los países de habla germana
recopilando historias supuestamente auténticas. Finalmente publicaron
su colección de cuentos, narraciones de raíz popular casi siempre
centradas en conflictos familiares, a veces violentos, sibilinas rivalidades
o simplemente los celos de los padres al ver crecer a sus hijos. Hacían
particular hincapié en la lucha entre el Bien y el Mal, asegurando que, al
final, lo primero vencería y lo segundo sería merecidamente castigado.
En muchos de ellos son las hadas las que ayudan a los infelices
protagonistas (como en La Cenicienta), y en otros, como Hänsel und
7
Un sofisticado cuento infantil
Los hermanos Grimm, Jacob Ludwig (1785-1863) y Wilhelm Carl
(1786-1859), contribuyeron decisivamente al movimiento romántico
alemán explorando el género de los cuentos infantiles. La Gramática
Alemana (Deutsche Grammatik) de Jacob fue un estudio pionero del
lenguaje germánico, y las Sagas alemanas (Deutsche Sagen) indagaban
en la literatura medieval. Los dos hermanos colaboraron en el
monumental Diccionario alemán (Deutsches Wörterbuch), y en 1812
publicaron la colección de Cuentos de la infancia y el hogar (Kinder- und
Hausmärchen), una vasta antología de narraciones que idealizaban el
idioma popular nacional y habrían de convertirse con el tiempo en uno
de los libros más leídos en todo el mundo dentro de su género.
Hansel y Gretel
8
Gretel, se produce asimismo una fuerte presencia del elemento mágico y
sobrenatural. La adaptación operística omite algunos de los detalles más
escabrosos del original y resume buena parte del calvario que padecen
los niños antes de extraviarse en el bosque. Ese bosque que era uno de
los mitos románticos alemanes como refugio de las pesadumbres del
alma y lugar de máxima unión del individuo con la naturaleza, y que en
estos cuentos adquiere un punto misterioso e inquietante.
Los psicoanalistas del siglo XX, principalmente Sigmund Freud, Carl
Gustav Jung y Bruno Bettelheim, interpretaron muchos aspectos de los
cuentos infantiles como manifestaciones de miedos y deseos universales:
el éxito de los niños en sobreponerse a la adversidad se convertiría así
en parte de su desarrollo y su iniciación hacia la madurez. En muchos
aspectos, la historia de Hänsel y Gretel es arquetípica, en nada distinta
al proceso de Tamino y Pamina en Die Zauberflöte (La flauta mágica)
de Mozart o Siegfried en el Ring (El anillo) wagneriano. Aquí, los dos
niños son las víctimas inocentes de dos mujeres: su madre, Gertrud,
y la voraz bruja. Incluso en algunas producciones, ambos personajes
son encarnados por una misma cantante, creándose así una malévola
asociación entre estas dos malignas figuras femeninas.
La ópera de Humperdinck
El compositor alemán Engelbert Humperdinck (1854-1921) dejó un
singular legado con la ópera Hänsel und Gretel. Durante toda su vida
trató de igualar el éxito de esta obra con otros títulos, alguno de ellos
muy valiosos, pero no lo consiguió. Humperdinck empezó su educación
musical con lecciones de piano, pero a los 14 años, después de escuchar su
primera ópera, Undine (Ondina) de Albert Lortzing (inspirada asimismo
en un conocido cuento popular), decidió inmediatamente convertirse en
autor de ópera. En 1872, a los 18 años, su familia trató de disuadirlo de
que emprendiera una carrera musical, pero el compositor Ferdinand Hiller
quedó tan impresionado por sus facultades que convenció a los padres
para que le permitieran entrar en el Conservatorio de Colonia, donde
enseguida sobresalió, obteniendo diversos galardones en toda Alemania.
Sus primeras composiciones incluyen los Singspiele Perla y Claudine von
Villa Bella (sobre la misma comedia de Goethe que había servido de base
anteriormente a Schubert), el drama musical Harziperes, las baladas
corales Die Wallfaht nach Kevelaar (La pegerinación a Kevelaart) y Das
En 1877, mientras estaba impartiendo clases en la Real Escuela de
Música de Munich, Humperdinck escuchó Der Ring des Nibelungen
(El anillo del Nibelungo). La experiencia fue tan abrumadora, que el
músico decidió abandonar la tradición de Schumann y Mendelssohn,
que había seguido hasta entonces, para entregarse a la nueva influencia
wagneriana. En 1880, el propio maestro lo invitó a Bayreuth para ser
su asistente en Parsifal, donde le fue encomendado copiar la partitura
y encargarse de los coros en el estreno, en 1882. Wagner mostró tanto
interés por el talento del joven músico que incluso le confió la labor de
escribir un breve pasaje que sirviera como puente de transición entre
las dos primeras escenas de su drama místico, y que sonó en el estreno,
aunque posteriormente fue eliminado de la redacción definitiva.
Humperdinck cayó por completo bajo el hechizo del músico sajón
y se convirtió en uno de sus más ardientes discípulos y defensores,
utilizando a partir de entonces en sus obras gran cantidad de Leitmotivs
o motivos conductores. Poco después de Hänsel und Gretel, en 1893,
que se convirtió en un éxito inmediato, Humperdinck escribió Die sieben
Geislein (Los siete cabritos), basada en otro cuento de Grimm adaptado
de nuevo por su hermana, Adelheid Wette, entendido como una sátira
de la ópera anterior y, en 1894, el melodrama Königskinder (Los hijos
del rey), posiblemente su obra más ambiciosa y elaborada, reconvertida
en ópera para su estreno en el Metropolitan de Nueva York en 1910 con
un reparto de lujo. Una obra cargada de alegoría y simbolismo con una
extraordinaria partitura, que ha tenido cierta repercusión en los últimos
años aunque aún espera su consagración definitiva. Tras Dornröschen,
de 1902, una versión fallida del cuento de La bella durmiente que ha
sido recientemente reivindicada, Humperdinck abandonó los cuentos
9
Un sofisticado cuento infantil
Glück von Edenhall (La suerte de Edenhall), así como una Humoreske para
orquesta. Desde muy joven ganó varias becas y premios que le dieron la
oportunidad de estudiar y viajar por el mundo. Estos viajes fueron una
constante inspiración para él, y en su música encontramos influencias de
sonidos e instrumentos de países lejanos. Otra de las características de su
estilo es su amor por lo popular y lo infantil, algo que habría de ejercer una
fuerte influencia en el hijo de Richard Wagner, Siegfried, que estudió con
él. Su labor pedagógica le llevó asimismo a trabajar en el Conservatorio
del Liceu de Barcelona en 1885 y 1886.
Hansel y Gretel
10
de hadas y se refugió en la música incidental, donde pudo confirmar
que era un auténtico maestro en la creación de ambientes y
atmósferas sonoros. En 1905 colaboró con el renombrado director
teatral berlinés Max Reinhardt para sus producciones de Aristófanes,
Shakespeare y Maeterlinck.
La composición de Hänsel und Gretel partió de una iniciativa de Adelheid
Wette, su hermana, quien pidió a Humperdinck que pusiera música
a una breve obra de teatro que ella misma había escrito a partir del
cuento de los Grimm, con destino a una celebración de Navidad, y que
sería representada por sus pequeñas hijas. El hermano puso música a la
popular canción “Brüderchen” con tanta fortuna que la familia se mostró
encantada y lo animó a escribir una ópera completa, aunque él no estaba
tan convencido de la adecuación del proyecto.
Adelheid Wette era una escritora con un profundo interés por la canción
popular y los cuentos infantiles, y fue extremadamente habilidosa en
convertir el relato de los Grimm en un texto a gran escala operística, que
habría de constituir una de las virtudes de la pieza.
Es también extraordinaria la caracterización de todos los personajes:
el chico fanfarrón, la niña asustadiza pero decidida, la madre devorada
por el hambre que sufre al no tener nada que dar a sus hijos, el padre
lleno de bondad y, por supuesto, la maravillosa bruja, que ha atraído
tanto a viejas glorias de las ópera a dejar su testimonio en un “cameo”
discográfico o videográfico así como a tenores de carácter para crear
un personaje enormemente lucido. El estreno tuvo lugar en Weimar en
diciembre de 1893 bajo la batuta de un joven Richard Strauss que estaba
tratando de hacerse un nombre en la composición y la dirección de
orquesta, y que no dudó en considerarla una obra maestra.
La influencia wagneriana
La ópera de Humperdinck es deudora del Ring (El anillo) wagneriano
tanto en la línea argumental del libreto como en los temas musicales.
El compositor estaba fuertemente influido por el autor de Parsifal
(en cuyo estreno, como ya hemos dicho, participó activamente). Esta
colaboración marcaría decisivamente el estilo de Humperdinck en los
últimos años, lo cual es también perceptible en Hänsel und Gretel.
Como ya hemos comentado, el texto omitió los elementos más
espantosos de la historia original para hacerla más ligera y,
probablemente, más accesible a los niños. Aunque esta densidad
wagneriana hace que su idoneidad para los más pequeños sea un tanto
cuestionable. Quedan, eso sí, las canciones populares magistralmente
hilvanadas, y que han quedado marcadas para siempre en la memoria,
como “Brüderlein, komm’ tanz mit mir” (“Hermanito, ven a bailar
conmigo”) o “Ein Männlein steht im Walde” (“Un hombrecito estaba en
el bosque”). Junto a momentos tan prodigiosos como la plegaria que
cierra el segundo acto, y que se ha hecho merecidamente célebre como
pieza aislada. Todo ello hizo que la ópera fuera un éxito ya el primer
día y, desde entonces, se ha convertido en el vehículo más popular de
entretenimiento navideño en todos los teatros alemanes y en muchos
extranjeros. Como curiosidad, cabe señalar que fue el primer título
operístico que se retransmitió por radio a todo el mundo.
Rafael Banús Irusta es crítico musical
11
Un sofisticado cuento infantil
Hay un episodio en la obra en el que la orquesta parece trascender
incluso a Wagner. En el segundo acto, cuando cae la oscuridad y los
niños se preparan para regresar a casa, Hänsel intenta tranquilizar a
Gretel de que van a estar a salvo, pero ella se muestra muy exaltada.
Humperdinck traduce el temor de Gretel en términos musicales: el tema
asociado con el “miedo” es introducido por primera vez con un tempo
lento por el corno inglés, pero luego se acelera a medida que pasa de un
instrumento a otro. El tema se combina con violentos ruidos, suena de
nuevo el tema de la bruja, y luego los motivos que sugieren el crepitar y
el parpadeo de las luciérnagas. Otro ejemplo wagneriano es el vals que
celebra la desaparición de la bruja, que combina y entrelaza con mano
maestra tres motivos diferentes.
Hansel y Gretel
12
Biografías
13
Biografías
Paul
Daniel
Diego García
Rodríguez
Laurent
Pelly
Director musical
Director musical
Director de escena y
figurinista
Después de obtener una
maestría en dirección musical
en la Hochschule für Musik
de Zúrich, realizó estudios en
la Dartington Summer School
y dirigió Madama Butterfly
y Le nozze di Figaro. Trabajó
como director asistente en el
Teatro Real (Król Roger, The
turn of the screw), el Théâtre
de Caen (La traviata) y en
la Opéra de Nantes-Angers
(La nariz de Shostakovich).
Dirigió el estreno mundial de
It makes no difference, ópera
de cámara del compositor
Simone Spagnolo, en el
Festival Tête á Tête en
Londres, Carmen en la Ópera
Báltica de Gdansk (Polonia)
y la producción del Centro
Dramático Galego de A ópera
dos tres reás en varias salas de
Galicia. Es director artístico
y musical del Taller Atlántico
Contemporáneo, con el
que desarrolla una intensa
actividad en Galicia, y se ha
presentado en el Auditorio
Nacional de Madrid, en la
Semana de Música Religiosa
de Cuenca y en el Festival
Internacional de Granada.
Es uno de los creadores
escénicos más sobresalientes
en el panorama internacional
de la actualidad. Entre 1997
y 2007 dirigió el Centre
Dramatique National des
Alpes (Grenoble). En 2007
fue nombrado codirector del
Théâtre National de Toulouse,
junto a Agathe Mélinand, y
allí ha dirigido una larga lista
de obras de grandes autores
(Goldoni, Hugo, Bennet,
Shakespeare, Marivaux).
Sus puestas en escena de
óperas han sido aplaudidas
en el Metropolitan de Nueva
York, la Opéra national de
París, la Royal Opera House
de Londres, la Staatsoper de
Viena, el Gran Teatre del Liceu
de Barcelona, la Ópera de San
Francisco y otros centros líricos
internacionales. Entre los
numerosos títulos que le han
granjeado el reconocimiento
del público y de la crítica se
cuentan Platée, Giulio Cesare in
Egitto, Les contes d’Hoffmann,
L’elisir d’amore y Manon.
Recientemente ha dirigido
nuevas producciones en
Milán (Le comte Ory), París
(I Puritani) y Ámsterdam
(L’étoile). En el Real ha dirigido
La fille du régiment.
Hansel y Gretel
14
© Frances Andrijich
Reconocido por su versatilidad
como director sinfónico y
operístico, ha dirigido tanto
estrenos mundiales (Baa
Baa Black Sheep de Michael
Berkeley y Playing Away
de Benedict Mason) como
numerosas óperas (Ariane et
Barbe-Bleue, Gloriana, Boris
Godunov, Wozzeck...). En la
English National Opera ha
dirigido Les contes d'Hoffmann,
Der Rosenkavalier, Manon,
Lulu o Nixon in China, y ha
sido director invitado en el
Metropolitan de Nueva York
(Die Zauberflöte), la Royal
Opera House de Londres
(Mitridate), la Bayerische
Staatsoper de Múnich (Pelléas
et Mélisande) y los festivales
de Aix-en-Provence (La
clemenza di Tito) y Bregenz
(Death in Venice), entre otros.
También ha estado al frente de
agrupaciones musicales como
The Orchestra of the Age of
the Englightenment, London
Philarmonic y Gewandhaus
de Leipzig. Recientemente
dirigió La bohème en Burdeos
y Les troyens en Berlin. En el
Real dirigió L’Upupa und der
Triumph der Sohnesliebe, Věc
Makropulos y Król Roger.
Barbara
de Limburg
Joël
Adam
Bo
Skovhus
Escenógrafa
Iluminador
Peter
Biografías
15
© Camille/Le Goff & Gabarra
Estudió diseño de
escenografía en la Escuela de
Artes Visuales en su ciudad
natal, Bruselas. Inicialmente
trabajó en teatro y danza. Su
debut como escenógrafa de
óperas fue con Cendrillon, de
Massenet, en una producción
para la Santa Fe Opera en
2006, dirigida por Laurent
Pelly. Su colaboración con el
director escénico francés ha
continuado en obras como La
finta semplice, Don Quichotte,
La zorrita astuta y Hänsel und
Gretel; estos espectáculos se
han visto en escenarios como
el Theater an der Wien, el
Festival de Glyndebourne,
La Monnaie/De Munt de
Bruselas, el Théâtre du
Capitole de Toulouse y la
Opéra de Lyon. También ha
colaborado con Laura Scozzi
(Benvenuto Cellini, Il viaggio
a Reims) y Emmanuel Bastet
(La traviata). Su actividad
en teatro y danza no ha
disminuido y su trabajo ha
sido apreciado en varios
teatros de Francia y Bélgica
en la última temporada.
© Balmer & Dixon
Colabora con Laurent
Pelly desde 1989 en obras
teatrales (Vida y muerte del
rey Juan de Shakespeare,
L’heureux stratagème de
Marivaux, La danza de la
muerte de Strindberg) y en
producciones operísticas. Su
trabajo en títulos como L’elisir
d’amore, Don Quichotte,
Pelléas et Mélisande, Les contes
d’Hoffmann, Hänsel und
Gretel, Ariadne auf Naxos y
Giulio Cesare in Egitto se han
aplaudido en el Metropolitan
de Nueva York, la Royal Opera
House de Londres, la Opéra
national de Paris, el Liceu
de Barcelona, La Monnaie/
De Munt de Bruselas, la
Ópera de San Francisco y el
Festival de Glyndebourne,
entre otros escenarios.
También ha colaborado
con directores como Andrei
Serban, Sandrine Anglade
(Roméo et Juliette en la
Ópera de Burdeos) y Serge
Lipszyc (Don Pasquale). Entre
sus trabajos recientes se
encuentran Le Comte Ory
para la Scala de Milán y
L’étoile para De Nationale
Opera de Amsterdam. En el
Real ha participado en La fille
du régiment.
Nació en Ikast (Dinamarca)
y estudió en el Conservatorio
de Aarhus, en la Royal Opera
Academy en Copenhague,
y en Nueva York. Desde
sus comienzos ha estado
vinculado con la Staatsoper de
Viena. En 1997 se le concedió
el título de Kammersänger. Su
repertorio incluye personajes
para barítono como El
conde Almaviva (Le nozze di
Figaro), Don Alfonso (Così fan
tutte), Mandryka (Arabella),
Rodrigo (Don Carlo), Wolfram
(Tannhäuser), Kurwenal
(Tristan und Isolde), Amfortas
(Parsifal), Beckmesser (Die
Meistersinger von Nürnberg)
y los protagonistas de
Don Giovanni, Wozzeck y
Eugenio Onegin. Ha sido
invitado a cantar en teatros
como La Scala de Milán, el
Metropolitan de Nueva York,
la Opéra national de Paris,
la Bayerische Staatsoper de
Múnich, La Monnaie/ De Munt
de Bruselas, y los festivales de
Salzburgo y Glyndebourne.
Recientemente ha cantado en
Colonia (Die lustige Witwe),
Chicago (Capriccio) y Turín
(The Rake’s Progress).
Diane
Montague
Alice
Coote
Sylvia
Schwartz
Gertrud
Hänsel
Gretel
Hansel y Gretel
16
© Walter van Dyke
Natural de Winchester, esta
reconocida mezzosoprano
británica estudió en el
Royal Northern College of
Music de Manchester. Con
más de treinta y cinco años
de carrera profesional, ha
cantado en los principales
teatros de ópera del mundo,
desde la Staatsoper de
Viena, el Metropolitan de
Nueva York, la Bayerische
Staatsoper de Múnich, la
Opéra national de París hasta
los festivales de Bayreuth,
Glybdebourne y Salzburgo.
Su repertorio incluye los
papeles principales para
mezzosoprano en las óperas
de Mozart, Gluck, Strauss,
Rossini, Bellini y Berlioz. Ha
participado en una larga lista
de grabaciones. Recientes
compromisos han tenido
lugar en la Ópera de Dallas y
en la Royal Opera de Londres
(Marcellina en Le nozze di
Figaro), en el Festival de
Glyndebourne (Madame
Larina en Eugenio Onegin) y
en el Théâtre du Capitole de
Toulouse (Gertrud en Hänsel
und Gretel). En el Teatro Real
ha cantado Der Rosenkavalier
y Roméo et Juliette.
© Enrico Nawrath
Esta destacada
mezzosoprano nació en
Cheshire (Inglaterra) y
estudió en la Guildhall
School of Music and Drama
de Londres. De su repertorio
operístico destacan las
interpretaciones de
personajes como Dorabella
(Cosí fan tutte), Cherubino
(Le nozze di Figaro), Leonore
(La Favorite), Sesto (La
clemenza di Tito), Charlotte
(Werther), Marguerite (La
damnation de Faust), Poppea
y Nerone (L’incoronazione
di Poppea), Sesto (Giulio
Cesare in Egitto), Lucretia
(The Rape of Lucretia) y
los epónimos de Carmen y
Ariodante. Ha cantado en
grandes escenarios como
el Metropolitan de Nueva
York, la Staatsoper de Viena,
la Royal Opera House de
Londres, la Opéra national
de París, la Ópera de San
Francisco, la Bayerische
Staatsoper de Múnich y el
Festival de Salzburgo, entre
otros. Recientemente ha
interpretado a Octavian (Der
Rosenkavalier) en Viena, a
El príncipe (Cendrillon de
Massenet) en Barcelona y a
Ruggiero (Alcina) en París.
De nacionalidad española,
es uno de los talentos
más interesantes de su
generación, que ya ha sido
invitada en los principales
teatros del mundo y ha
actuado a menudo en los
festivales de Edimburgo,
Salzburgo y Baden-Baden,
entre otros. Descubierta
por Daniel Barenboim,
estuvo con él cuatro años
en la Staatsoper de Berlín.
Es conocida también por su
interpretación en recitales, lo
que le ha llevado al Carnegie
Hall, el Wigmore Hall, la
Berliner Philharmonie y el
Royal Concertgebouw. En
la anterior temporada ha
cantado Le nozze di Figaro
(Susanna), Die Zauberflöte
(Pamina), Così fan tutte
(Despina) y L’elisir d’amore
(Adina) en la Staatsoper de
Viena; Fidelio (Marzelline)
en el Festival de Verbier; y
también ha participado en el
oratorio Il trionfo del tempo
e del disinganno de Händel,
interpretando el personaje
de Bellezza, en la Staatsoper
de Berlín. En el Real ha
participado en Il postino y en
Le nozze di Figaro.
José Manuel
Zapata
Elena
Copons
Ruth
Rosique
La bruja
Duende del sueño
Duende del rocío
Biografías
17
© Noah Shaye
© Berta Tiana
Desde su primera actuación
en la Ópera de Oviedo (en
2002) hasta hoy, la carrera
de este tenor español ha
ido en constante ascenso.
Nació en Granada y cursó
sus estudios en Madrid y
Valencia. Ha sido invitado
a cantar en importantes
centros líricos, como el
Metropolitan de Nueva York,
la Semperoper de Dresde, el
Teatro Massimo de Palermo,
la Staatsoper de Hamburgo,
la Ópera de Flandes y el
Festival Rossini de Pésaro.
Su repertorio incluye títulos
como Tancredi (Argirio),
Armida (Gernando), Il
viaggio a Reims (Belfiore)
y La cenerentola (Don
Ramiro), entre otros. En
2005 fue galardonado como
cantante revelación con el
Premio Teatro Campoamor.
Últimamente ha interpretado
a Spoletta (Tosca) en el
Liceu de Barcelona, el Conde
de Almaviva (Il barbiere di
Siviglia) en Dússeldorf y
Edoardo (Un giorno di regno)
en la ABAO bilbaína. En el
Real ha participado en Der
Rosenkavalier, Il viaggio a
Reims, El viaje a Simorgh,
Tancredi, Poppea e Nerone y
Le nozze di Figaro.
Aunque estudió en el
Conservatorio de Viena, esta
soprano nació en Tarrasa.
En 2007 obtuvo el segundo
premio en el Concurso
Internacional de Lied de
Stuttgart. Ha actuado en
el Gran Teatre del Liceu de
Barcelona, el Stadttheater de
Klagenfurt, la Kammeroper
de Graz, la Semperdepot
de Viena y los festivales
de Carinthischer Sommer
y St. Margarethen. Ha
interpretado los personajes
de Dido (Dido und Aeneas),
Caio (Ottone in Villa),
Semira (Artaserse), Amore
(L’incoronazione di Poppea),
Baronesa Freimann (Der
Wildschütz), Britomarte
(L’arbore di Diana), Maria
Magdalena (Passion and
Resurrection), Susanna (Le
nozze di Figaro), Pamina
(Die Zauberflöte) y Donna
Elvira (Don Giovanni). Ha
sido dirigida musicalmente
por, entre otros, Harry
Bicket, Neville Marriner,
Renato Palumbo, Claudio
Scimone y Sebastian
Weigle. Recientemente ha
participado en Tosca en
el Liceu barcelonés. En el
Teatro Real ha participado en
Don Quichotte.
Esta soprano sanluqueña
finalizó sus estudios en el
Conservatorio Superior
de Música de Valencia. Ha
sido invitada a cantar en
importantes escenarios
como el Liceu de Barcelona,
el Teatro de la Zarzuela de
Madrid, el Teatro La Fenice
de Venecia, el Théâtre des
Champs Elysées de París, el
Maggio Musicale Fiorentino,
el Teatro Regio de Parma, el
Teatro Comunal de Módena,
el San Carlo de Nápoles,
el Carnegie Hall de Nueva
York y la Ópera de Tokio.
Ha interpretado personajes
como Musetta (La bohème),
Corinna (Il viaggio a Reims),
Norina (Don Pasquale),
Nannetta (Falstaff), Susanna
(Le nozze di Figaro), Giulia
(La scala di seta), Drusila
(L’incoronazione di Poppea) y
Zerlina (Don Giovanni), entre
otros. Ha colaborado con
directores como Fabio Luisi,
Michel Plasson, Christopher
Hogwood, Jesús López Cobos
y Christophe Rousset. En
el Real ha cantado en Die
Entführung aus dem Serail,
El dúo de La africana, Elena
e Costantino, Die Frau ohne
Schatten, The Rape of Lucretia
y L’elisir d’amore.
Andrés Máspero
Director del coro
Hansel y Gretel
18
© Javier del Real
Inició sus estudios de piano y dirección orquestal en su país natal
(Argentina). En la Universidad Católica de Washington DC obtuvo
el doctorado en Artes Musicales. Fue director del coro del Teatro
Argentino de La Plata (1974-78) y más tarde del Teatro Municipal
de Río de Janeiro durante cinco temporadas. En 1982 fue director
del coro del Teatro Colón de Buenos Aires y en 1987 ocupó ese cargo
en la Ópera de Dallas. Posteriormente, y durante cinco temporadas,
fue director del coro del Gran Teatre del Liceu de Barcelona y entre
1998 y 2003 tuvo a su cargo el coro de la Ópera de Fráncfort. En 2003
fue nombrado, por iniciativa de Zubin Mehta, director del coro de la
Bayerische Staatsoper de Múnich. Ha colaborado con la Academia de
Santa Cecilia de Roma varias veces. Desde 2010, invitado por Gerard
Mortier, ocupa el cargo de director del Coro Titular del Teatro Real.
Coro Titular del Teatro Real
El Coro Intermezzo es el Coro Titular del Teatro Real desde septiembre de 2010, bajo la
dirección, actualmente, de Andrés Máspero. Ha cantado bajo la batuta de directores de
orquesta como Ivor Bolton (Jenu°fa), Riccardo Muti (Requiem, de Verdi), Simon Rattle
(Sinfonía nº 9, de Beethoven), Jesús López Cobos (Simon Boccanegra), Pedro Halffter
(Cyrano de Bergerac), Tomas Hanus (Il barbiere di Siviglia), Titus Engel (Brokeback
Mountain), Pablo Heras-Casado (Rise and Fall of the City of Mahagonny), Thomas
Hengelbrock (La clemenza di Tito), James Conlon (I vespri siciliani), Hartmut Haenchen
(Lady Macbeth de Mtsensk), Sylvain Cambreling (Saint François d’Assise), Teodor Currentzis
(Macbeth) o Alejo Pérez (La conquista de México), entre otros. Entre los directores de
escena con los que ha actuado destacan La Fura dels Baus, Robert Carsen, Emilio Sagi,
Nuria Espert, Peter Sellars, Alain Platel, Lluís Pasqual, Dmitri Tcherniakov, Pierre Audi y
Krzystof Warlikowski. Ha protagonizado los estrenos mundiales de óperas como La página
en blanco (Pilar Jurado), The Perfect American (Philip Glass) o Brokeback Mountain (Charles
Wuorinen). Desde el 2011 acredita la certificación de calidad ISO 9001.
Sopranos
Legipsy Álvarez
Pilar Moráguez
Natalia Pérez
Esther González
Mezzosopranos
Celine Kot
Miriam Montero
Carolina Muñoz
María Dolores Coll
Ana González
Directora del coro de niños
Pequeños cantores de la JORCAM
Este coro se creó en 2009, dentro de la estructura de la Joven Orquesta y Coro de la
Comunidad de Madrid (JORCAM), con niños con edades comprendidas entre los seis y los
quince años, en un contexto de aprendizaje profesional de alta calidad técnica y artística.
Dirigidos por Ana González, ha participado en diferentes producciones en festivales como
el de San Lorenzo de El Escorial (Carmen y Die Zauberflöte) o el de Perelada (Tosca) y en
salas como los Teatros del Canal (La revoltosa y Pepita Jiménez) y el Teatro de la Zarzuela
(El gato montés). Desde la temporada 2010/2011, y hasta la actualidad, es el coro de niños
del Teatro Real, donde ha participado en Der Rosenkavailer, Werther, Król Roger, Tosca,
Perséphone, Parsifal, Boris Godunov, Macbeth, Suor Angelica y Wozzeck.
Leyre Basarte Mena
Lorenzo Bini Bicchierai
Jorge Pablo Carlsson Longa
Adae de la Rosa Hernández
Unai de la Rosa Hernández
Lorena Fernández Camba
Marta García Martínez
Patricia Ginés Madrid
María Guzmán Pastor
Chandra Henderson Álvarez
Alba Hernanz Martínez
Cristian Lapides Francés
Ana Martín del Amo
Álvaro Manuel Martín Gómez
Celia Martos Nieto
Laura Pilar Palop Carrasco
Catalina Peláez Ros
Gadea Pintado García
Max Santos Rodríguez
Lucía Seriñán Mejuto
19
Biografías
Inició sus estudios musicales a los seis años en el conservatorio de Bilbao
y los terminó en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.
Completó su formación musical pianística en la Hochschule für Musik
de Viena y más tarde estudió dirección de orquesta y coro. Ha dirigido
el Coro Infantil de la Comunidad de Madrid de 2000 a 2010. Desde
su creación en 2010, es la directora del coro Pequeños Cantores de la
JORCAM, con el que ha participado en diversos conciertos (Fundación
Juan March, Auditorio Nacional, Teatros del Canal, Festival de Arte
Sacro de Madrid) y en la programación del Teatro de la Zarzuela (El gato
montés) y del Teatro Real (Der Rosenkavalier, Werther, Król Roger, Tosca,
Perséphone, Boris Godunov, Suor Angelica, Parsifal, Wozzeck). Es profesora
del máster “Educación Musical Infantil” de la Universidad Internacional
de Andalucía y colabora regularmente con la Fundación BarenboimSaid. Compagina esta actividad con la enseñanza en el Conservatorio
como repertorista vocal.
Orquesta Titular del Teatro Real
Hansel y Gretel
20
La Orquesta Sinfónica de Madrid es la Titular del Teatro Real desde su reinauguración
en 1997. Fundada en 1903, se presentó en el Teatro Real en 1904 dirigida por Cordelás.
En 1905 inició la colaboración con Arbós, que se prolongó durante tres décadas, en las
que también ocuparon el podio figuras de la talla de Richard Strauss e Igor Stravinsky.
Desde su incorporación al Teatro Real como Orquesta Titular ha contado con la dirección
musical de Luis Antonio García Navarro (1999-2002), Jesús López Cobos (2002-2010) y,
próximamente, la de Ivor Bolton. Además de trabajar con todos los directores españoles
más importantes, la han dirigido maestros como Peter Maag, Pinchas Steinberg, Krysztof
Penderecki, Mstislav Rostropovich, Armin Jordan, Peter Schneider, Kurt Sanderling,
Semyon Bychkov, Sylvain Cambreling, Theodor Currenzis, Hartmut Haenchen, Thomas
Hengelbrock, Pablo Heras Casado y Jeffrey Tate. (osm.es)
Violines I
Rafael Khismatulin
Concertino
Victor Ardelean**
Aki Hamamoto**
Zograb Tatevossyan*
Mitchell S. Andersson
Jan Koziol
Wolfgang Izquierdo
Erik Ellegiers
Shoko Muraoka
Tomoko Kosugi
Saho Shinohara
Alexander Morales
David Tena
Gabor Szabo
Violines II
Vera Paskaleva*
Laurentiu Grigorescu*
Esperanza Velasco
Mª Carmen Garrido
Barbara Wierzbicka
Ricardo Kwiatkowski
Manuel del Barco
Marianna Toth
Sonia Klikiewicz
Mayumi Ito
Farhad Sohrabi
Varghaollah Badiee
Violas
Sergio Vacas**
Jing Shao**
Josefa Lafarga
Emilian Szczygiel
Manuel Ascanio
Alex Rosales
Vidor Vankay
Laure Gaudrón
Olga Izsak
Oleg Krylnikov
Violonchelos
Dragos Balan
Solo violoncello
Natalia Margulis*
Antonio Martín*
John B. Magee
Michele Prin
Milagro Silvestre
Mikolaj Konopelski
Andrés Ruiz
Contrabajos
Vitan Ivanov*
Luis da Fonseca*
José Luis Ferreyra
Holger Ernst
Stelian Sandu
Silvia Costigan
Flautas
Pilar Constancio**
Genma González
Jaume Martí**
Flautín
Oboes
Cayetano Castaño**
Álvaro Vega**
Clarinetes
Luis Miguel Méndez**
Ildefonso Moreno**
Fagotes
Salvador Aragó**
Álber Català*
Trompas
Fernando Puig**
Damián Tarín*
Manuel Asensi*
Héctor M. Escudero*
Trompetas
Andrés Micó**
Francisco Ramirez*
Trombones
Simeón Galduf**
Sergio García*
Fran Ramirez
Tuba
Walter R. Stormont**
Timbales
José Manuel Llorens**
Percusión
Juan José Rubio**
Esaú Borreda**
Ricardo Valle*
Arpa
Mickaële Granados**
** Solista
* Ayuda de solista
Biografías
21
Patronato
Presidencia de honor SS.MM. Los Reyes de España
Presidente
Gregorio Marañón Bertrán de Lis
José Ignacio Wert Ortega
Ministro de Educación, Cultura y Deporte
Ignacio González González
Presidente de la Comunidad de Madrid
Ana María Botella Serrano
Alcaldesa de Madrid
Vocales natos José María Lassalle Ruiz
Secretario de Estado de Cultura
Ana Isabel Mariño Ortega
Consejera de Empleo, Turismo y Cultura
de la Comunidad de Madrid
Montserrat Iglesias Santos
Directora General del INAEM
Vocales
Luis Abril Pérez
Ignacio Astarloa Huarte-Mendicoa
Álvaro Ballarín Valcárcel
Fernando Benzo Sáinz
Regino García-Badell Arias
Laura García-Lorca de los Ríos
Ignacio Garralda Ruiz de Velasco
Javier Gomá Lanzón
Francisco González Rodríguez
Enrique Ossorio Crespo
Pilar Platero Sanz
Borja Prado Eulate
Matías Rodríguez Inciarte
Mario Vargas Llosa
Juan-Miguel Villar Mir
Mariano Zabía Lasala
Secretaria Mireya Corredor Lanas
Vicesecretarios Carmen Acedo Grande
Antonio Garde Herce
Patronos de honor Esperanza Aguirre Gil de Biedma
Carmen Alborch Bataller
Alberto Ruiz-Gallardón
Director General Ignacio Gacía-Belenguer Laita
Comisión Ejecutiva
Presidente Gregorio Marañón Bertrán de Lis
Vocales natos Montserrat Iglesias Santos
Ana Isabel Mariño Ortega
Vocales
Fernando Benzo Sáinz
Carmen González Fernández
Carlos López Blanco
Alfredo Sáenz Abad
Secretaria Mireya Corredor Lanas
Vicesecretarios Carmen Acedo Grande
Antonio Garde Herce
Director General Ignacio García-Belenguer Laita
Director Artístico Joan Matabosch Grifoll
Mecenas principales
Mecenas
Patrocinadores
Colaboradores
Benefactores
[email protected]
Grupos de comunicación
Con el apoyo de: Berlitz, Creadores de Moda de España, Real Academia de Gastronomía,
Sagardoy Abogados, Museo Thyssen Bornemisza y Subastas Segre
Instituciones colaboradoras
logo_fundacion 24/1/07 14:14 Pagina 1
C
Fundación
Compuesta
Proyecto Social
FEDERACIÓN AUTISMO MADRID
El Teatro Real es miembro de las siguientes instituciones
M
Y
CM
MY
CY CMY
K
Federico García Lorca
Junta de Protectores
Presidente
Alfredo Sáenz Abad
Vicepresidentes
Isidro Fainé Casas
Presidente de “la Caixa”
Francisco González Rodríguez
Presidente de la Fundación BBVA
y de BBVA
Carlos López Blanco
Director Global de Asuntos Públicos de
Telefónica
Matías Rodríguez Inciarte
Vicepresidente Segundo del
Banco Santander
Vocales
Salvador Alemany Mas
Presidente de Abertis Infraestructuras
Julio Ariza Irigoyen
Presidente del Grupo Intereconomía
Juan Arrizabalaga Azurmendi
Consejero Delegado de Altadis
Antonio Brufau Niubó
Presidente de Fundación Repsol
Demetrio Carceller Arce
Presidente de Fundación Damm
Mauricio Casals Aldama
Presidente de La Razón
Luigi Cervesato
Director General de Japan Tobacco
International Iberia
António Coimbra
Presidente y Consejero Delegado de ONO
Ovidio Egido Gil
Director General de MasterCard España
Ignacio Eyries García de Vinuesa
Director General de Caser
Juan Fábregas Sasiaín
Director General en España y Portugal
de Crédit Agricole CIB
Antonio Fernández-Galiano Campos
Presidente Ejecutivo de Unidad Editorial
Miguel Ángel Furones Ferre
Presidente de Publicis
Salvador Gabarró Serra
Presidente de Gas Natural Fenosa
Luis Gallego Martín
Presidente de IBERIA
Antonio García Ferrer
Vicepresidente Ejecutivo
de Fundación ACS
Inmaculada García Martínez
Presidenta de Loterías y Apuestas
del Estado
Ignacio Garralda Ruiz de Velasco
Presidente de Mutua Madrileña
Carlos González Bosch
Presidente de Cofares
Helena Herrero Starkie
Presidente de
Hewlett-Packard Española, S.L.
Philippe Huertas
Director General de Breguet para España
Enrique V. Iglesias
José Joly Martínez de Salazar
Presidente de Grupo Joly
Alejandro de la Joya Ruiz de Velasco
Consejero Delegado de
Ferrovial Agromán
Juan José Litrán Melul
Director de la Fundación Coca-Cola
Antonio Llardén Carratalá
Presidente de Enagás
Enrique Loewe
Presidente de Honor de Fundación Loewe
Julián López Nieto
Presidente del Grupo Redislogar
Roque Lozano Barbero
Presidente y Consejero Delegado de
Alcatel-Lucent España
Soledad Luca de Tena
Vicepresidenta de ABC
Fermín Lucas Giménez
Director General de Ifema
Ángel Martín Vizcaíno
Director General de Radio Televisión
Madrid
Marta Martínez Alonso
Presidenta de IBM España, Portugal,
Grecia e Israel
Carlos Mas Ivars
Presidente de PricewaterhouseCoopers
España
Antonio Miguel Méndez Pozo
Presidente de Grupo de
Comunicación Promecal
Javier Monzón
Presidente de Indra
Vicente Moreno García-Mansilla
Presidente y Consejero Delegado
de Accenture
Javier Pascual del Olmo
Presidente de Ediciones Condé Nast
Pedro Pérez-Llorca Zamora
Socio Director de Pérez-Llorca
Asunción Pertierra de Rojas Davalillo
Directora General de Life Gourmet
Ignacio Polanco Moreno
Presidente de Honor de PRISA
Borja Prado Eulate
Presidente de Endesa
Jesús Quintanal San Emeterio
Presidente del Consejo de
Administración de AEGON España
Francisco Román Riechmann
Presidente de Vodafone España y
de su Fundación
Ángel Ron Güimil
Presidente de Banco Popular
Fernando Ruiz Ruiz
Presidente de Deloitte España
José Antonio Sánchez Domínguez
Presidente de la Corporación RTVE
Enrique Sánchez Sánchez
Presidente de Adecco España
John M. Scott
Presidente de KPMG en España
Guenther Seemann
Presidente Ejecutivo de BMW Group
España y Portugal
Martín Sellés Fort
Presidente y Consejero Delegado
de Janssen-Cilag
Alfonso Serrano-Súñer y de Hoyos
Presidente de Management Solutions
Ángel Simón Grimaldos
Presidente Ejecutivo de Agbar
Juan Carlos Ureta
Presidente de Renta 4 Banco
José Manuel Vargas Gómez
Director General-Presidente de AENA
Paolo Vasile
Consejero Delegado de Mediaset España
Pablo Vázquez Vega
Presidente de Renfe
Jaime Velázquez Vioque
Socio Director de Clifford Chance en
España
Juan-Miguel Villar Mir
Presidente de OHL
Antonio J. Zoido Martínez
Presidente de
Bolsas y Mercados Españoles
Secretaria
Marisa Vázquez-Shelly
Directora de Relaciones Institucionales
y Patrocinio del Teatro Real
Junta de Amigos
Presidente
Alfonso Cortina de Alcocer
Vicepresidente
Jesús María Caínzos Fernández
Miembros
Claudio Aguirre Pemán
Blanca Suelves Figueroa,
duquesa de Alburquerque
Modesto Álvarez Otero
Rafael Ansón Oliart
Juan Arrizabalaga Azurmendi
[email protected]
Antonio Erico Chávarri Arícha
Matías Cortés
Pilar Doval Vázquez
Isabel Estapé Tous
Fernando Fernández Tapias
Elena Ochoa,
lady Foster
Iñaki Gabilondo Pujol
María Guerrero Sanz
José Lladó Fernández-Urrutia
Pilar Solís Martínez-Campos,
marquesa de Marañón
Ernesto Mata López
Julia Oetker
Paloma O'Shea
Paloma del Portillo Yravedra
Helena Revoredo de Gut
Alfredo Sáenz Abad
Alejandro Sanz
José Manuel Serrano-Alberca
Antonio Trueba Bustamante
Eduardo Zaplana Hernández-Soro
Valentín Díez Morodo
José Manuel Durão Barroso
José Antonio y Beatrice Esteve
Jaime Gilinski
José Graña
Gerard López
Pilar Solís Martínez-Campos,
marquesa de Marañón
Julia Oetker
Juan Antonio Pérez Simón
David Rockefeller Jr.
y Susan Rockefeller
Álvaro Saieh, Ana de Saieh
y Catalina Saieh
Arturo Sarmiento y María
Guerrero
José Antonio Ruiz-Berdejo,
conde de Sigurtà,
Antonio del Valle
Excmo. Sr. Pietro Sebastiani
Embajador de Italia
Excmo. Sr. Fernando Carrillo
Embajador de Colombia
Excma. Sra. Roberta Lajous
Embajadora de México
Excmo. Sr. Kazuhiko Koshikawa
Embajador de Japón
Excmo. Sr. Pierre Labouverie
Embajador de Bélgica
Excmo. Sr. Francisco Ribeiro
de Menezes
Embajador de Portugal
Excmo. Sr. Lyu Fan
Embajador de China
Laura García-Lorca de los Ríos
Javier Gomá Lanzón
José Luis Gómez
Manuel Gutiérrez Aragón
Carmen Iglesias Cano
Arnoldo Liberman Stilman
Fabián Panisello
Rafael Pardo Avellaneda
José María Prado García
Mercedes Rico Carabias
Ana Santos Aramburo
Amelia Valcárcel y Bernaldo
de Quirós
Secretaria
Marisa Vázquez-Shelly
Consejo Internacional
Presidente
Helena Revoredo de Gut
Vicepresidente
Fernando D’Ornellas
Miembros
Claudio Aguirre Pemán
Marcos Arbaitman
Alicia Koplowitz,
marquesa de Bellavista
Pierre Bergé
Secretaria
Marisa Vázquez-Shelly
Círculo Diplomático
Excmo. Sr. Yury P. Korchagin
Embajador de Rusia
S.A. el Príncipe Mansour Bin Khalid
Alfarhan Al-Saud
Embajador de Arabia Saudí
Excmo. Sr. Jérôme Bonnafont
Embajador de Francia
Excmo. Sr. Jon Allen
Embajador de Canadá
Consejo Asesor
Presidente
Mario Vargas Llosa
Miembros
Juan Barja de Quiroga Losada
Manuel Borja-Villel
Nuria Espert
Iñaki Gabilondo Pujol
Secretaria
Marisa Vázquez-Shelly
Universidades colaboradoras
Nacionales
Centro Universitario Villanueva · ECAM · ICCMU · RESAD · TAI · Universidad de Alcalá · Universidad Autónoma de Madrid
· Universidad Carlos III · Universidad Complutense de Madrid · Universidad Europea de Madrid · Universidad Francisco de
Vitoria · Universidad Instituto Empresa · Universidad de Nebrija · Universidad Politécnica de Madrid · Universidad Rey Don
Juan Carlos · Universidad San Pablo CEU
Internacionales
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· Le Centre de Ressources Informatiques · ROC van Amsterdam MBO College Zuid · Saint Louis University · Università Luav di
Venezia · Université d’Evry Val d’Essonne
Centros escolares
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de la Paz
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Chávarri Zapatero • Nieves Chillón Sánchez • María Conde • Vilma Córdoba Gutiérrez • Luis Cortés Domínguez • Elena Cortés
Gómez • Nicolás Cotoner Martos • Rafael Cros • Federico de la Cruz Bertolo • Julio de la Cruz Rojas • Paloma Cuesta Martínez •
Pilar Cuota González • Emiliana de Dios Rodríguez • Almudena del Río Galán • Carmen Cristina de la Vega Guerrero • Inmaculada
Díez Gil • María Fe Elía de Miguel • Felicidad Echevarría Arroyo • Alberto de Elzaburu • Manuel de Haro Serrano • Asunción Díaz
Martín-Consuegra • Elena Díez Huidobro • Cruz Entrecanales Azcárate • Teresa Entrecanales Azcárate • Javier Enjorlas • Entelgy •
Concepción Escolano Belló • Concha Espinar Josende • María Antonia Fernández • Isabel Fernández de Córdoba • Luis Fernández
Patiño • Teresa Fernández Paz • José Luis Fernández Pérez • José Antonio Fernández Rivero • Ignacio Ferrari Herrero • Mª Pilar
Fisac Martín • José Aurelio Franco Nera • Carlos Frübeck Olmedo • Francisco Javier Gala Lupiani • Germán Galindo Moya •
Belén García Álvarez-Valle • Manuel García Collado • Jacinto García Díez • José Manuel García López • Pedro García Mamolar •
Francisco Javier García Molina • Mª Carmen García-Ramal López de Haro • José García Valdivieso • María de la O Garijo Salazar
• Carlos Gasca Allué • Maria Rosario Gato Polo • Luis Gil Palacios • Rosa Gil Sotres • José Gilar Martínez • Montoisy Godelieve
• Jesús Gómez Esteban • Roberto Gómez-Morodo Suárez • Luis Fernando González Casadevante • Mercedes González-Frías •
Francisco González Romero • Marta González Rodríguez • José Ramón Goya Ramos • Florentino Gracia Utrillas • Ray Green •
Conchita Gutiérrez Roldán • María del Carmen Heras Mesa • Carmen Hernáez • Fabiola Herrera García-Morillón • Margarete
Heusel Scherbacher • Rafael Iruzubieta Fernández • María Teresa Iza Echave • Carmen Izquierdo Pérez • Sabine Kieselack • Pablo
Honorio Labanda Urbano • Damiana Laguna Tinadonis • James Land • Juan Carlos Ledesma González • Concepción Jiménez
Martín • Librería Jurídica Lex Nova • Beryl Lie Mora • Cristóbal López Cañas • Aurora López García • Menchu López Ibinaga • Juan
J. López Ibor Aliño • Isabel López Orcajo • Marcos López Ruiz • Antonio Lorente del Prisco • Patrocinio Lorenzo Gutiérrez • Fabio
Lorenzo Taddei • Enrique Losada Miguel • Carmen Macaya Torres-Solanot • Eduardo Alberto Macías García • Antonio Manada del
Campo • Natividad Marco Yagüe • Eduardo Marina Esteban • Ángel Martín y Cabiedes • Luis Jorge Martín Cabré • Ángel Rafael
Martín Martínez • Benito Martín Ortega • Juan Antonio Martín Riaza • María Isabel Martín Tovar • Nemesio Martínez Fernández
• Rosalía Martínez Pérez • Gregorio Martínez Redondo • Saturnino Martínez Zapico • Norberto Mateos Martín • María Carmen
Mateos Peñamaría • Pelayo de Merlo Martínez • Jesús Millán Núñez-Cortés • Rosa Montes Allen • Juan Mora Díaz • Carmen
Morales Durán • Remedios Morales Gutiérrez • Miguel Ángel Morell Fuentes • Teresa Moreno Castillo • Juan Manuel Moreno
Olmedilla • María Victoria Muela Pérez • María Luisa Muñoz de la Cruz • Ángel Muñoz Mesto • María Cruz Muñoz Olmedo •
Lorena Muñoz Vivas • Julio Navío Marco • Juan Carlos Navarro Bernardos • Manuel Novo Sanjurjo • Ana Obradors de la Cruz • Mª
del Carmen Obradors de la Cruz • Ricardo Muñoz Botas • Teresa Olivié Martínez-Peñalver • Teresa Olmos López-Peña • Soledad
Ortiz de Artiñano Kutz • Miguel Otamendi Pineda • Sergio Panadero Bautista • Manuel Panadero López • Luz Divina Paniagua
Paniagua • Gerd P. Paukner • T. Paype • Rosa Paz • Isabel Peláez Cordón • María Jesús Peñalba López • Adolfo Pérez Mejías •
Jesús Pérez Pareja • Hortensia Pérez Quer • Mercedes Pérez Sampedro • Edite Perkons • Ana Pobes • José María Portilla González
• Rafael Prados García • Isabel Puebla • Reyes Puebla Caballero • Gonzalo Puebla Gil • María Victoria Ramírez Ramudo • Carlos
Ramírez Reguera • Maria Luisa Ramón-Laca Blanco • María del Carmen Requejo • Almudena del Río Galán • María Antonia
Ríos López • Fernando Rodríguez • Carmen Rodríguez Legorburu • Irene Rodríguez Picón • Andrés Rodríguez del Portillo • Celia
Román • Daniel Romero-Abreu Kaup • María Teresa Romero Rodríguez • Rafael de Rueda Escardó • Juan José Ruiz del Castillo •
Manuel Sabater Rodríguez-Adare • Felipe Salanova García Mouriño • Rosa Salanova García Mouriño • Ángel Salgueiro Benito •
Rosario Salvachúa Algar • Luis Miguel Salinas Cámara • María Isabel Sánchez • Fernando Sánchez • María Jesús Sánchez Beltrán •
José Antonio Sánchez Fernández • Marta Sánchez Heras • Manuela Sánchez Ventaja • Carmen Sánchez Yebra • Mariano Sánchez
Yebra • Ana María Sancho Abril • Mª Concepción Sangróniz Camiruaga • María Ángeles Santamaría • José Manuel Santomé
Urbano • María Teresa Sanz Sáenz • Ricardo Saoli Urban • Teresa Sappey • Paul Saurel • Ángel Seco Rodríguez • María Lourdes
Segura Rodríguez • Angelita Serrano • Francisco Serrano Fandos • Asunción Silván Pobles • Ada Suardíaz Espejo • José Manuel
Tejón Borrajo • Pedro Juan Torrent Ribert • Enrique Torres Arranz • Carmen Torres García • Carmen Vacas Arangüena • José
Luis Varea Perdiguer • Armando del Valle Hernández • Soledad Varela Ortega • Julita Varela Pedroche • José Luis Várez Fisa •
Encarnación Vázquez Puerta • Jorge Vergas García • Iñigo de Vicente Mingarro • Juan Carlos de Vicente Romero • Marta Vidal
Sánchez • Francisco Vighi Arroyo • María Villa de la Torre • María Eugenia Villar Helguera • Jorge Villavecchia • Nicolás Villén
Jiménez • Miguel Yebra Sánchez • Mª Rosa Zea Mendoza • Rita Zeindler Muller • A.B.R. • E.E. • E.M.E. • M.C.P. • M.C.C.S. • M.
Fdez. de B. • M.T.P. • A.G. de P.G. • S.L.T. • M.J.D.M. • F.P.A. • C.R.M. • J.J.S.F. • C.D.V.P • F.R.M.
Plaza de Oriente s/n
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Director General
Ignacio García-Belenguer Laita
Dirección Artística
Director Artístico Joan Matabosch Grifoll
Adjunto a la Dirección Artística Damià Carbonell
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Director Técnico Massimo Teoldi
Secretaría General
Secretaria General Mireya Corredor Lanas
Relaciones Institucionales y Patrocinio
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Comunicación y Marketing
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Director de Escenario Carlos Abolafia
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Próximamente
El Teatro Real ha contado con la colaboración de la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid
(ECAM) para la producción de los vídeos de Hansel y Gretel.
© de los textos: Rafael Banús, Federico Figueroa
© de las traducciones: Peggy Sue Whobrey
© de las imágenes: Glyndebourne Productions Ltd. / Bill Cooper
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