550 Aniversario de la muerte de Rogier van der Weyden (1464-2014) Personalidad artística fundamental en los Países Bajos durante la primera mitad del siglo XV, Rogier van der Weyden nació en Tournai hacia 1399. Fue nombrado pintor oficial de la ciudad de Bruselas, donde se estableció en 1435 tras formarse con Robert Campin. Gozó de gran popularidad en vida y recibió numerosos encargos del duque de Borgoña, así como de otros gobernantes de la época. Iniciador de una saga de artistas, creó un taller en el que continuaron trabajando su hijo y su nieto, lo que dio lugar a que su estilo se difundiera por toda Europa gracias a las versiones que se realizaron de sus obras, incluso tras su muerte. Falleció en Bruselas en 1464. Esta tabla, titulada La Virgen con el Niño entronizada, pertenece a su primera época y sigue un complejo programa iconográfico que subraya el papel de la Virgen como Madre de Cristo e intercesora entre Dios y los hombres para su salvación a través de los siguientes elementos: Corona y anillo: coronada como Reina de los Cielos y de la Iglesia y esposa de Cristo por el anillo que lleva en uno de sus dedos. Escenario: la Virgen sentada con Jesús en un nicho arquitectónico, interpretado como el pórtico de un templo o de una capilla gótica. Jambas: referencias al Antiguo Testamento y a la Encarnación del Hijo de Dios con las figuras de los profetas; entre ellos se reconoce al rey David en la escultura central de la izquierda por la corona que porta y por el arpa. Friso: referencias al Nuevo Testamento con escenas de los siete Gozos de María, de izquierda a derecha, la Anunciación, la Visitación, el Nacimiento, la Adoración de los Reyes Magos, la Resurrección y Pentecostés. En el centro del conjunto y en un nivel superior se ubica el séptimo, la Coronación de la Virgen, como eje de la portada. Ropajes: el Niño va vestido con ropas encarnadas, que aluden a su futuro sacrificio, y la Virgen con un manto azul que simboliza su pureza y castidad. Manto de la Virgen: en la parte derecha se percibe una pérdida de pintura original reintegrada en un tono azul más claro. Flores: a la izquierda de los protagonistas la aguileña, con sus características hojas trilobuladas, y a la derecha el clavel rojo y el lirio púrpura, todos símbolos de la Pasión de Cristo. Sello: en la trasera de la obra encontramos un sello en el que se lee claramente la palabra “Berlín” y las letras “FR” con una corona encima. La obra fue propiedad del rey Federico II de Prusia y las letras, por tanto, hacen referencia a Federicus Rex. Otros museos con obras del artista: Van der Weyden en la Enciclopedia online del Museo del Prado Obra en el Monasterio de San Lorenzo de El Escorial Obras del artista en la National Gallery de Washington Obra en Alte Pinakothek de Munich Obra incluida en Obras maestras del arte neerlandés s. XV-XVI del Kunsthistorische Museum de Viena Paseo del Prado, 8 | Tel. (+34) 914 203 944 | Fax (+34) 914 202 780 | www.museothyssen.org | e-mail: [email protected] V.A.T. ESG79015251 / C.I.F. G-79015251 Inscrita en el Registro de Fundaciones del Ministerio de Cultura con el número 136