LES LUTHIERS ESTRENA EN MADRID SU ESPECTÁCULO LAS OBRAS DE AYER (El Refrito) Szena tiene el placer de anunciar que debido a la gran demanda de entradas (agotadas en las 22 representaciones del 27 de Febrero al 25 de Marzo) Les Luthiers realizará una nueva, y casi consecutiva temporada de 22 funciones en Madrid. Serán del 24 de Abril al 20 de Mayo. Las entradas se encuentran ya a la venta. Cuando alguna vez se escriban los anales del music hall hispano americano será tal vez el momento de señalar cuántas leyes supuestamente incontrovertibles del show business han debido ser modificadas luego de la irrupción de Les Luthiers en los medios teatrales de lengua castellana. Desde 1977 Les Luthiers produce un nuevo espectáculo cada dos o tres años, el cual se presenta en las salas de mayor renombre de España y Latinoamérica. Desde sus inicios hasta la actualidad los integrantes de Les Luthiers son autores del texto y de la música de sus espectáculos, correspondiéndoles también la dirección y puesta en escena de los mismos. “Las Obras de Ayer” es un espectáculo en el que podremos disfrutar del arte de estos humoristas argentinos que en Septiembre cumplirán nada menos que 40 años. Este montaje fue estrenado en Argentina en 2001. Desde entonces no ha parado de cosechar éxitos, incluida su gira española 2005 / 2006 , donde fue visto por más de 100.000 espectadores. En “Las Obras de Ayer”, desfilan desde clásicos de hace 25 años incluidos en “Mastropiero que nunca” hasta éxitos más recientes que han formado parte de “Unen Canto con Humor” y “Todo Por Que Rías”, pasando por los momentos más cómicos de “El Reír de los Cantares”, “Por Humor al Arte” y “Grandes Hitos”. Con producción de SZENA; “Las Obras de Ayer” se presenta en el Palacio Municipal de Congresos “Campo de las Naciones” del 27 de Febrero al 25 de Marzo y del 24 de Abril al 20 de Mayo. Las funciones son de martes a sábados a las 21.00 y domingos a las 20.00 Metro: Línea 8 (Nuevos Ministerios Barajas) Estación Campo de las Naciones Autobuses: Línea 122 (salida intercambiador Av. de América) – Línea 112 (salida Glorieta Mar de Cristal) – Línea 104 (salida Cruz de los Caídos) Acceso vehículos: M 40 (salida número 7) l A II (salida Gran Vía de Hortaleza) – M 11 Las entradas –que van de 20 a 60€- se encuentran ya a la venta en El Corte Ingles, www.elcorteingles.es y en el teléfono 902 400 222. La venta de grupos y funciones especiales se realiza a través del teléfono 902 105 488. *Próximas Actuaciones: Valencia, Octubre 2007 Prensa: [email protected] LAS OBRAS DE AYER Programa 1.- EL SENDERO DE WARREN SÁNCHEZ (Salmos sectarios). 2.- LA BALADA DEL 7º REGIMIENTO (Canciones en el frente). 3.- CANTATA DEL ADELANTADO DON RODRIGO DÍAZ DE CARRERAS, DE SUS HAZAÑAS EN TIERRAS DE INDIAS, DE LOS SINGULARES ACONTECIMIENTOS EN QUE SE VIO ENVUELTO Y DE CÓMO SE DESENVOLVIÓ (Cantata). 4.- SAN ICTÍCOLA DE LOS PECES (Tarantela litúrgica). 5.- PEPPER CLEMENS SENT THE MESSENGER, NEVERTHELESS THE REVEREND LEFT THE HERD (Ten-step). 6.- QUIEN CONOCIERA A MARÍA AMARÍA A MARÍA (Canción con mimos). 7.- LA HORA DE LA NOSTALGIA (Diez minutos de recuerdos). ¿QUIÉN ES QUIÉN? CARLOS LOPEZ PUCCIO: Licenciado en Dirección Orquestal. Director del Estudio Coral de Buenos Aires y del Coro Polifónico Nacional JORGE MARONNA: Compositor. Guitarrista. Humorista. MARCOS MUNDSTOCK: Actor. Locutor. Creativo Publicitario. Humorista. CARLOS NÚÑEZ CORTÉS: Doctor en Química. Concertista de piano. Compositor y arreglador varias veces premiado por partituras para obras de teatro. DANIEL RABINOVICH: Notario. Guitarrista. Percusionista. Cantante. Actor. LA HISTORIA DE LES LUTHIERS A comienzos de los años sesenta se desarrollaba en Argentina y especialmente en Buenos Aires, una intensa actividad coral universitaria. Prácticamente en cada facultad del país existía un grupo coral integrado por jóvenes universitarios de diferentes disciplinas atraídos por la posibilidad de ensanchar sus horizontes musicales en franca camaradería. Como prolongación de estos intereses era frecuente la realización de festivales intercorales en los cuales -y además de la obligada audición mutua- se presentaban actos paralelos de humor doméstico protagonizados por grupos formados en cada coro. En septiembre de 1965, durante el Festival de Coros Universitarios realizado en la ciudad de Tucumán, integrantes de uno de los coros de la Universidad de Buenos Aires presentaron para los demás participantes un espectáculo de música y humor. Se trataba de divertir a la audiencia con la parodia de un muy formal concierto ofrecido por solistas, pequeño coro y conjunto orquestal integrado por instrumentos no convencionales que los mismos intérpretes habían construido con materiales caseros. La obra central de aquel programa era La Cantata Laxatón y había sido compuesta por uno de los integrantes del grupo, el arquitecto Gerardo Masana, quien también fue el inventor de la mayoría de los instrumentos utilizados en aquella oportunidad. La música parodiaba una cantata barroca, pero con su texto tomado del prospecto de un conocido laxante. La originalidad de la propuesta, la universalidad del humor y el rigor evidenciado en la preparación del breve show -que superaba en mucho el nivel de estudiantina usual de aquellos actos- fueron tal vez la causa de un eco inesperado: poco después una revista porteña narró el suceso postergando en su comentario casi toda mención al festival coral que supuestamente había sido el evento principal de aquellas jornadas. Al poco tiempo, y ante la sorpresa de los inexpertos jóvenes, el grupo fue contratado para repetir el inaudito espectáculo en una sala de la capital argentina. Se trataba de un pequeño teatro con tendencia a la programación de vanguardia en donde el conjunto se presentó -ahora con el nombre de I Musicisti- para ofrecer unas pocas representaciones. Ante la sorpresa de todos, el éxito fue grande y las actuaciones debieron prolongarse por espacio de tres meses. Este triunfo fue decisivo para que, poco después, el grupo fuera aceptado en la programación del Instituto Di Tella, por ese entonces Templo de las vanguardias artísticas de Buenos Aires y centro de Estudios teatrales, musicales y plásticos, reconocido mundialmente. El espectáculo presentado I.M.Y.L.O.H. (I Musicisti y Las operas Históricas), constituyó el más grande éxito de público que conociera la sala del Di Tella. A partir de 1967 el grupo adoptó su denominación actual -Les Luthierscoincidiendo con un largo período de perfeccionamiento de su estilo e identidad artística. La involuntaria entrada de Les Luthiers en el profesionalismo y el inesperado crecimiento de público y estima, enfrentaron al grupo con nuevos tipos de audiencias, demandas y tentaciones. Tal vez haya sido la suerte de gozar de la frescura de quienes siempre trataron de hacer reír para en realidad divertirse a sí mismos, lo que los preservó del camino directo, del producto improvisado, de la risa fácil, del humor chabacano. Cuando Les Luthiers comenzó a efectuar giras internacionales -debieron pasar nueve años de búsqueda y crecimiento- la crítica y los públicos del mundo fueron corroborando las sospechas de estos argentinos que constituyen hoy un auténtico motivo de orgullo nacional. Se puede reír con la música y no de la música. Se puede hacer reír con inteligencia, con elegancia, con sutileza, sin por ello ser necesariamente artistas para unos pocos. La trayectoria recorrida por el grupo a partir de esta propuesta sigue sorprendiendo, aún a sus mismos integrantes quienes nunca trabajaron en pos del éxito e incluso ni siquiera creyeron posible la alegría de que su música humor pudiera ser tan alborozadamente recibida por públicos tan diversos. INSTRUMENTOS INFORMALES Los instrumentos informales característico de Les Luthiers. han sido desde siempre un sello El grupo posee un taller equipado especialmente para el diseño, construcción y reparación de sus instrumentos. En este proceso participa uno de los integrantes del conjunto y varios artesanos de distintas profesiones contratados especialmente para cada ocasión. Esto es necesario ya que en la construcción de estos estrambóticos instrumentos se dan cita todo tipo de tecnologías. En un principio los instrumentos eran creados casi exclusivamente por Gerardo Masana, con quien colaboraba Carlos Iraldi, un médico que integraba el coro de Ingeniería (donde nació Les Luthiers). En el año 1973, ante la desaparición de Masana, Iraldi siguió trabajando, esta vez con la ayuda de Carlos Núñez Cortés. Actualmente el taller de instrumentos es responsabilidad de Hugo Domínguez, artesano y músico bonaerense. En la actualidad poseen unos 36 instrumentos de distintos tipos y funcionamientos. Para crearlos siguen tres criterios: 1. Instrumentos que parodian a otros ya conocidos. Ejemplos: Latín o violín de lata: es un violín hecho sobre la base de una lata de jamón. También se han construido parodias de la viola, del cello, del contrabajo, etc. Los Gom-horn: que imitan a la trompeta y de los cuales hay tres versiones, el natural, el a pistones, y el da testa. La Guitarra dulce: es nuestra parodia de la guitarra española y esta construida con dos latas de dulce de batata. 2. Aquellos en los que parten de un objeto cualquiera, preferiblemente cotidiano, e intentan transformarlo en un instrumento. Ejemplos: Mandocleta: construida sobre la base de una bicicleta con su rueda trasera llena de plectros que pellizcan una mandolina sujeta a ella. Desafinaducha: El agua que brota de una ducha hace girar unos rodillos con martillitos, los cuales percuten en placas de metal. Nomeolbídet: Es un híbrido entre un artefacto sanitario, el bidet, y un instrumento medieval: el Organistrum. Se toca haciendo girar una manivela que pone en movimiento una cinta sinfín enresinada que frota las cuerdas. 3. Aquellos en los que hemos investigado nuevas formas de producir sonidos de timbres insólitos. Ejemplos: Yerbomatófono d’amore: son calabazas de mate cortadas por la mitad, lijadas y ensambladas. Al soplar y cantar por su abertura el sonido se amplifica y distorsiona de manera muy graciosa. Marimba de cocos: Posee unos 14 cocos de palmera, vaciados de su copra, y calados de manera tal que suenan cuando se los percute. Bass-pipe a vara: son tubos de cartón, de los empleados para almacenar rollos de telas, que soplados por su extremo producen sonidos sordos y graves. Los tubos van montados en un pequeño carrito con ruedas para permitir el desplazamiento de la vara. SZENA SZENA nace en el año 2000 en el seno de Antena 3 TV y posteriormente se integra en el grupo ADMIRA, filial de medios del Grupo Telefónica. Tras dos años de andadura en el grupo y su posterior asociación con el Grupo Drive, SZENA se independiza pasando a manos de un consorcio de profesionales con amplia experiencia en el sector del entretenimiento y medios audiovisuales, en la que destacan importantes puestos directivos en TVE, Antena 3 TV o Televisiones Autonómicas. SZENA desarrolla su actividad a través de tres líneas de negocio clave: - Música y espectáculos teatrales Servicios Artísticos Producción audiovisual (SZENA TV) En el mercado musical, a lo largo de los últimos años, SZENA ha producido las giras de importantes artistas nacionales e internacionales como Julio Iglesias, Luis Miguel, Mónica Naranjo; o los lanzamientos de las carreras musicales de Carlos Baute, Antonio Orozco y Raúl. Mención especial merece la explotación de la licencia comercial del espectáculo “El Show de Lunnis” de TVE, habiéndose realizado más de 300 conciertos desde el año 2004 y superándose la cifra de 1 millón de espectadores. En el ámbito teatral, la compañía es responsable, entre otros, de los espectáculos del conjunto humorístico Les Luthiers, “Sabores” de Sara Baras, el mago David Copperfield o las superproducciones de las óperas Nabucco y La Traviata en el Palacio Vistalegre de Madrid y el Palau Sant Jordi de Barcelona. Como empresa de contratación artística, SZENA presta servicios de dirección de casting, representación de actores, artistas y presentadores, figuración y público para las principales cadenas y productoras audiovisuales, habiendo participado en buena parte de las series y programas más exitosos emitidos en los últimos tiempos. Por su parte SZENA TV se ha estrenado recientemente en la producción audiovisual de programas de ficción como coproductora de la serie “Profesor en La Habana”, emitida en varias de las cadenas autonómicas; y en la actualidad trabaja en el desarrollo de nuevos formatos y programas para televisiones nacionales y autonómicas. Caja Duero patrocina las presentaciones de Les Luthiers en Madrid en 2007 . La entidad, presente en toda España, es una de las cajas más dinámicas dentro del panorama financiero nacional. . Está especialmente comprometida con la cultura, a cuya Obra Social dedicará este año un presupuesto de 35 millones de euros. Madrid, 26 de febrero de 2007.- Caja Duero ha presentado hoy un acuerdo para el patrocinio de las presentaciones que realizará en Madrid el popular grupo argentino Les Luthiers. Los espectáculos tendrán lugar en el Palacio Municipal de Congresos de la capital de España entre el 27 de febrero y el 25 de marzo, y del 24 de abril al 20 de mayo. Con esta iniciativa Caja Duero busca reforzar su imagen de marca con la promoción de espectáculos musicales de reconocida calidad y prestigio. A través de este acuerdo, la Caja se convierte en patrocinador principal de esta temporada en Madrid. Caja Duero es una de las entidades financieras más dinámicas del mercado nacional. Presente en todas las provincias españolas con una red de 600 oficinas (y en 15 ciudades de Portugal), en las últimas semanas ha lanzado al mercado agresivas ofertas para sus clientes: así, ofrece la hipoteca más barata de España para jóvenes menores de 35 años (al euribor, más 0,25%) y también ha anunciado varios productos de ahorro que pagan el mayor interés a nivel nacional, por encima del 4%. A su vez, Caja Duero mantiene para estudiantes universitarios una oferta de un crédito de hasta 60.000 euros, sin comisiones y sin la petición de ningún aval: únicamente se exige un buen expediente académico. Paralelamente a su actividad financiera, Caja Duero es el principal mecenas de su ámbito de actuación. A través de su Obra Social y de la Fundación Caja Duero, apuesta decididamente por todos los campos de la cultura: desde la protección del patrimonio, hasta la difusión del idioma, pasando por el apoyo a la música, el teatro, las artes escénicas, las artes plásticas, etcétera. El presupuesto de su Obra Social para 2007 se eleva a 35 millones de euros.