Cagnacci, Gabriel. Cadena de guión.pdf

Lic. Gabriel Cagnacci
Cadena de guión:
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Determinación Idea/tema
Observación Flotante
Investigación de campo
Determinación del superobjetivo del programa
Síntesis Argumental
Guión (literario) dividido por escenas o bloques
Guión técnico
Plan de producción (cronograma de trabajo)
Presupuesto (cuanto cuesta forma y tiempo)
Packaging – Presentación
1- Para la determinación de la temática de nuestro producto se debe realizar una
tarea de valoración que consiste en definir y evaluar los aspectos más
importantes del tema elegido; la factibilidad del proyecto debe ser hecha cuanto
antes. Si las condiciones de producción presentan obstáculo, el proyecto debe ser
replanteado para encararlo en condiciones más accesibles.
2- La observación flotante se realiza como un primer acercamiento al tema, es
conveniente registrar sonidos, imágenes, comenzar con la recolección de
información que creamos conveniente para el producto. Bibliografía/ revistas/
ensayos/ datos, archivos audiovisuales (películas, videos, tv)
3- Investigación de campo: comienza la búsqueda del registro de testimonios,
audios, registro fotográfico, gráfico, es la recolección de la información que nos
sea útil para nuestro proyecto
4- Determinación del superobjetivo del programa: determinar el punto de vista
(Daniel Beauvais “Producir en Video”) “¿Dónde se sitúa usted en relación con el
tema que quiere tratar? ¿Cuál es su posición? Desde esta ¿Cuáles dimensiones
del problema quiere relevar? La respuesta es importante, pues le dará
indicaciones precisas sobre la manera de tratar el tema.” Y más adelante señala:
“De acuerdo al enfoque inicial que adopte, el video aclarará la realidad bajo uno
u otro punto de vista, a condición que desde el principio usted oriente su trabajo
de investigación y de guionización en función de su planteamiento original”.
5- Síntesis Argumental: reduce la magnificencia del producto audiovisual (historia
comprimida). Es una descripción clara y sin complicaciones, que se entienda el
objetivo del programa, hay que hacerlo en lenguaje oral no escrito. (coloquial.)
6- Guión: Poner la realidad como si fuera ficción (en el documental, la observación
y la investigación es fundamental para la realización del guión). Guión
encolumnado La columna de la izquierda es para las acotaciones e imágenes, la
columna de la derecha es para el audio.
Guión Literario: Se trata de la forma más exhaustiva de guión que debe ser
elaborada por un guionista. Consiste en la descripción detallada de la acción y de
los diálogos, escena por escena, sin la inclusión de datos técnicos, como división
de planos, movimientos de cámara, ángulos de toma, lentes, procedimientos
ópticos, etc. Parte de la destreza del guionista consiste en describir de forma
clara las imágenes a desarrollarse, de aproximarse lo más posible al resultado del
producto terminado.
7- Guión técnico: Descripciones de lugares, personas, cosas. Cómo se ven
(encuadres, planos, movimientos de cámara). Descripción o indicaciones de
estados de ánimo de los personajes (triste, eufórico, rendido, impasible,
histérico, etc.). Horario en que se desarrolla la acción. Shooting Script, para los
americanos, en Argentina se lo denominó durante muchas décadas como
“encuadre”. El que realiza este guión decide cómo se verá su película. Incluye
diálogos, número de escena, número de plano, tipos de plano, movimientos de
cámara y demás cosas que crea que son de vital importancia para que el resto de
personas que trabajen las puedan entender. Es decir que toda la actividad del
rodaje debe de estar planificada previamente por escrito.
# Con la diagramación de los guiones tanto literario como técnico se debe dejar
en claro la estética y tratamiento visual. En cuanto a la estética: como serán las
entrevistas descripción de la forma de encuadrar que composición tendrá. En
cuanto al tratamiento visual los tipos de iluminación decididos por el Director de
fotografía.
8- Plan de Producción: Ya decidido el rumbo del producto se debe diagramar la
cita con los entrevistados, la presencia de personal y equipos, concentrar las
locaciones cercanas en donde se deben realizar los registros, con el fin de
ahorrar tiempo y dinero.
9- Presupuesto: se debe dividir por rubros: Preproducción, Producción y
Postproducción, detallando minuciosamente todos los gastos que se producen en
los diferentes momentos del proceso de producción del proyecto. (Gastos en
comunicaciones, Honorarios del personal, Alquiler de equipos, parque de luces,
Compra de materiales vírgenes, Cattering, Seguros, <movilidad, etc.)
10- Packaging: Presentación de la Carpeta para la propuesta del ciclo: Síntesis
argumental, Guión, Casting, Presupuesto, Currículum. Presentar con un diseño
especial, pues debe llamar la atención de aquel que debe apoyar o financiar el
proyecto. La entrega va acompañada de una muestra en video, Piloto o Capítulo
0 (programa presentación) Trailer resumen del producto de 3 a 4 minutos y Spot
de venta 30 segundos a 1 minuto.